Vídeo: “O Despertar da Primavera” – Audições

Um pequeno trecho das audições de “O Despertar da Primavera” (Spring Awakening), realizadas em março e abril de 2009. Confira momentos dos testes  de alguns dos atores que estão no elenco do musical dirigido por Möeller & Botelho.

Teatro é inaugurado em São José dos Campos com apresentação de “Beatles num Céu de Diamantes”

Duas sessões especiais de “Beatles num Céu de Diamantes” nesta semana marcaram a inauguração do Teatro Colinas, localizado em um shopping na cidade de São José dos Campos (SP).

As apresentações de “Beatles” ocorreram na terça e quarta-feira passadas (23 e 24 de junho) e emocionaram os convidados. “Assisti o espetáculo  de inauguração do teatro e fiquei extasiada. Achei maravilhoso”, disse a jovem Marcela ao Site Möeller Botelho. O evento contou com um coquetel especial para convidados.

O novo teatro tem capacidade para 320 pessoas e área total de mil metros quadrados. A nova casa vem com a promessa de uma programação intensa.

“A nossa passagem por lá foi muito bacana“, diz Rodrigo Cirne, um dos atores-cantores do elenco de “Beatles num Céu de Diamantes”. “As pessoas ficaram vidradas com o nosso trabalho. E pra gente foi muito legal, pois havia uma sensação muito parecida com a de estar de volta ao Sesc-Copacabana, por ser um lugar bastante intimista. A plateia ficava bem perto da gente e o diálogo fluia com muita naturalidade“.

“Foi sensacional, primeiro porque é uma honra inaugurar um teatro – primeira vez pra mim – e segundo porque o teatro em si é lindo e perfeito para o tamanho do espetáculo, pois favorece a atmosfera intimista que Beatles possui. O público, formado em sua imensa maioria por grandes figuras da cidade, ficou emocionado com o espetáculo. Muitos  vieram cumprimentar-nos após a apresentação dizendo que havia muito tempo que não viam algo daquele nível“, diz Jules Vandystadt, também integrante do grupo.

Veja algumas fotos da apresentação de “Beatles” em São José dos Campos:

o novo teatro

A apresentação em São José dos Campos

“Beatles…” na inauguração do Teatro Colinas

Gottsha

“Circle of love” – o final do espetáculo

Apresentação de “Beatles…”

Yellow Submarine

grupo com espectadora ao final da apresentação

Fotos:  Gilberto Freitas

O Despertar – 1º Ato

Os ensaios de “O Despertar da Primavera” prosseguem a todo vapor. O Site Möeller Botelho acompanhou as atividades e os bastidores do ensaio desta quarta-feira, 24/06.

Os ensaios já avançaram bastante. Na noite de ontem aconteceu o “corridão” do primeiro ato inteiro (“corrido” é o nome que se dá no jargão teatral aos ensaios sem pausa).

Os fãs brasileiros de “Spring Awakening” podem esperar bastante emoção e vigor do elenco brasileiro.  As versões de números como “Mama Who Bore Me”, “All That’s Known”, “The Bitch of Living”, “My Junk”, “Touch Me”, “The Dark I Know Well”, “And Then There Were None” e “I Believe”, entre outras, estão de arrepiar!

Ontem também foram realizados ensaios de música com Claudio Botelho, Marcelo Castro e Márcio Castro, além das marcações de cena com Charles Möeller, e exercícios de expressão corporal com Alonso Barros e Keila Bueno.

Uma das cenas que ganhou corpo ontem foi a de Wendla (Malu Rodrigues) e Melchior (Pierre Baitelli) no final do primeiro ato (foto acima).

Os resultados já começam a aparecer.

Confira algumas fotos do ensaio desta quarta-feira, 24/06:

Letícia Colin fará musical da Broadway

Atriz vai participar da primeira montagem na América Latina de ‘O Despertar da Primavera’

Musicais Embalam o Rio

Jornal do Commércio – 22/06/09:

Pedro Sol: Ocupado e Feliz

Revista Love Teen – Coluna Poucas e Boas – 2009-06-01:

 

Agradecimento

” Eu não resisti, e vim agradecer a essa dupla pelo que tem feito no campo da
produção cultural brasileira. O Brasil está gostando mais de musicais graças
a vocês. Sou fã de musicais desde criança, e de certa forma sempre fui
discriminada por isso. Meus musicais são conhecidos como “esses filmes da
Tássya”, que ninguem assiste alem de mim (e minha irmã mais nova, que estou
educando a esse respeito).

Conheci os nomes Charles Moeller e Claudio Botelho assim que descobri que uma
versão brasileira de “A noviça rebelde” estava sendo montada, acompanhei todo
o processo de seleção pela internet, e quando finalmente a produção ficou
pronta, me senti orgulhosa do meu país. Não pude assistir à peça no Rio,
planejo assisti-la em São Paulo em julho, mas mesmo se nao a assistir, nao há
duvidas de que é sim motivo de orgulho. Hoje ainda fui pesquisar sobre um
musical intrigante que descobri em uma serie de tv, me maravilhei com a
originalidade do roteiro, e acabei descobrindo que Spring Awakening estreará no
Brasil dentro de alguns meses. Minha exultação entretanto veio quando descobri
quem são os responsáveis pela produção no Brasil. Vindo de vocês, eu confio
plenamente. E será mais uma peça na minha lista de coisas que eu preciso
assistir com urgencia.

Graças a voces eu estou cogitando seriamente cursar Produção Cultural, se
possivel, na UFF. POr enquanto estou terminando meu curso de Publicidade e
Propaganda na Universidade Federal de Goiás, onde nasci, mas se eu realmente
cursar Produção Cultural como desejo, podem ter certeza de que meu curriculo
chegara em suas mãos em busca de um estágio, ou ate quem sabe, um emprego.
Muito, muito obrigada mesmo por trazerem lindos musicais para o Brasil, que vcs
continuem tendo o reconhecimento e apoio que merecem. Com certeza o Brasil terá
um publico melhor graças a voces”.

Tássya Cunha Menezes

“Beatles num Céu de Diamantes” na Hebe

O elenco de “Beatles num Céu de Diamantes” esteve em maio último no programa de Hebe Camargo, que rasgou elogios à performance do grupo.

Eles cantaram o Medley “Lucy In The Sky With Diamonds / Magical Mystery Tour / Help!” e “All you need is Love”

Confira o vídeo:

 

Renata Celidonio: “Alguma coisa acontece no meu coração…”

Renata Celidonio fala sobre sua participação em “7 – O Musical”

Em “Sampa”, um dos maiores sucessos de Caetano Veloso, o cantor e compositor baiano relatava de maneira poética o impacto que a cidade de São Paulo causou nele. Convidamos  outra baianinha, a atriz e cantora Renata Celidonio, para nos contar como foi participar da temporada paulista de “7 – O Musical”, no qual ela viveu Elvira. Com toda certeza algo também aconteceu no coração de Renata…

“Há algumas semanas recebi um pedido muito carinhoso: escrever um depoimento, um mini-artigo, sobre a minha participação no “7”. Fiquei um tempo pensando “por onde começar?”… bom… vamos começar do começo!

Ao ver um espetáculo, eu sei que ele é sensacional quando tenho vontade de fazer parte dele. E foi exatamente o que aconteceu em 2007, quando fui ao Teatro João Caetano. E o melhor: senti isso antes mesmo do espetáculo começar. Quando olhei o cenário e vi a “Clara” (Tatiana Kohler) deitada por meia-hora ali, no meio daquela floresta sombria… e veio o terceiro sinal, a orquestra a tocar aquela melodia “meio torta”… e veio aquele relógio imenso iluminado e a entrada da “Senhora A.” (a saudosa Ida Gomes)… 1… 2… 3… e pronto! O “7” mal havia chegado e eu já estava encantada. Completamente hipnotizada! Que equipe espetacular!

Eu já havia trabalhado com o Charles e o Claudio na “Ópera do Malandro” e na “Ópera do Malandro em Concerto”; já havia visto outros trabalhos deles após isso. Com resultados impecáveis, a super Tininha ao lado, o suporte da Paulinha Sandroni e equipes sempre muito competentes – então não é difícil imaginar o quão imediata e feliz foi a minha resposta ao convite dos meninos para ser a terceira “Elvira” do “7”.

Cheguei a São Paulo dia 11 de abril e comecei a acompanhar os ensaios, estudar o texto e as marcações. O que me deixava mais tranquila era o fato de poder seguir todos os passos da Janaína Azevedo (a “segunda Elvira”), que se mostrou uma companheira de trabalho espetacular, tornando-se também uma amiga muito querida! Ela estreou dia 16 e fez as seis primeiras apresentações. E dia 26 de abril de 2009 encarei a platéia do Teatro Sérgio Cardoso de frente, pela primeira vez.

Durante os primeiros ensaios, eu ainda estava entretida com as músicas, o espaço, ter as letras de cor e aprender nota por nota daquela melodia lindamente empenada das canções desse espetáculo. Mas eu também tinha outra preocupação: criar a “minha Elvira”.

Num processo de substituição dentro de um elenco já formado – e com tanta sintonia – eu sentia que esse passo seria o mais delicado de todos: fazer nascer um novo personagem, com novas reações, respeitando, porém a direção, as marcações e as relações estabelecidas anteriormente pelas outras atrizes com o todo.

E foi assim que a “ela” chegou… aos poucos… a Elvira invejosa, “irmã má da Cinderela”… a voz, o humor, os olhares, a maquiagem trágica… o corpete ajustado, a saia longa, as anáguas sob ela, a forma de andar, a respiração… a cada dia uma nova descoberta – sempre contando com o apoio de quem estava por perto.

A atenção e a disponibilidade de todos do elenco foram fundamentais para que eu me sentisse completamente livre para criar. Após cada ensaio de cena, cada passagem de som, havia sempre alguém com uma crítica construtiva, um elogio, uma palavra ou um gesto carinhoso. Jamais esquecerei as palavras do Charles pra mim, numa carta destinada ao elenco, logo após a estréia: “Renata – pode entrar que a casa é sua. Entre, bata a porta e arrebente, afinal você sabe o que é que a baiana tem.” – aaaahhhh… tem coisa melhor que isso pra começar a trabalhar?

Todas as noites bradávamos em coro as seguintes palavras: “Junto minha mão à sua, junto meu coração ao seu, para que juntos possamos fazer aquilo que eu não posso fazer sozinha”. E foi exatamente assim que eu me senti durante toda a temporada paulista do espetáculo: completamente aconchegada dentro de uma parceria maravilhosa.

Não dá pra esquecer de falar aqui da recepção calorosa que tivemos do público da “paulicéia desvairada”. Como era prazeroso, ao fim de cada espetáculo, ouvir os aplausos constantes preenchendo aquela sala com tanta alegria! Como era delicioso ir ao foyer e sentir de perto o resultado de um trabalho bem realizado. Todos encantados com o espetáculo, gente que voltava e dizia pra mim: “Eu to vendo pela segunda vez, hoje eu trouxe 10 pessoas, semana que vem trago 60”! Sessenta! Mas o mais engraçado é que eu saía e poucas pessoas me reconheciam! Teve um comentário sensacional, feito por uma das amigas da Rogéria: “Ei, eu quase não te reconheci! Você fora do palco é uma menina de família!” – eu, prontamente, respondi: “O que? Eu sou pra casar!” (e rimos muito).

Dia 31 de maio de 2009, domingo: toda a equipe com os olhos cheios d´água. Platéia LOTADA. Não conseguíamos acreditar que estava chegando ao fim… é um tipo de ficha demora mesmo pra cair. “Todo artista tem de ir aonde o povo está”… mas pra isso ele precisa de dinheiro, minha gente! E essa temporada só foi possível graças ao investimento dos próprios produtores: a Aventura Produções. Investiram por acreditar na qualidade desse espetáculo GENUINAMENTE BRASILEIRO, criação desses “monstros sagrados do teatro musical” em parceria com o talento indiscutível do Ed Motta. Pensar que não estamos em cartaz hoje, simplesmente por falta de patrocínio, é uma pena! Espero, sinceramente, que os empresários desse país comecem a ouvir melhor o que uma platéia como a do “7” diz… e fiquem mais sensíveis ao produto nacional de boa qualidade.

Bom… é isso. Demorou, mas saiu. Para um “mini-artigo”, até que escrevi bastante, né?

Termino por aqui, com a esperança que mantém a arte em minhas veias: VIDA LONGA AO “7”!!!”

Renata Celidonio.

Dia de Festa no Despertar

Nesta terça-feira, 16/06, o primeiro ensaio de “O Despertar da Primavera” teve sabor de festa – foi comemorado o aniversário do ator Thiago Amaral, o intérprete de Hanschen no musical.

No entanto a festinha de Thiago só foi realizada no final de um dia inteiro de trabalho,  que contou com as  primeiras marcações de cena – uma conversa de Frau Bergman (Debora Olivieri) e Wendla (Malu Rodrigues);  e outra de Carlos Gregório (Herr Sonnenstich, o Professor de Latim) e os rapazes em sala de aula).

Também foram realizados exercícios de expressão corporal com Alonso Barros e os de música com Marcelo Castro e o pianista Márcio Castro.

Após os ensaios, Thiago Amaral ganhou não apenas um, mas dois bolos de presente, com direito a brinde especial e confraternização com todo o elenco e diretores.

O Site Möeller Botelho acompanhou os bastidores do ensaio e da festinha de Thiago.

Confira as fotos:

“7 – O Musical”: Emoção nos Aplausos Finais da Temporada Paulista

Assista o vídeo dos aplausos finais no encerramento da temporada paulista de “7 – O Musical“, com direito a fala emocionada de Alessandra Maestrini:

 

O Despertar: Ensaio Zero

“Esqueçam tudo o que já viram sobre essa peça porque a partir de agora vamos desenvolver o espetáculo em cima da alma de vocês”.

A mensagem do diretor Charles Möeller foi clara. Após meses ouvindo e vendo as performances de “Spring Awakening” em vídeo, chegou a hora dos atores de “O Despertar da Primavera”, novo musical dirigido por Möeller & Botelho, gerarem seus próprios personagens.

“Esses personagens vão nascer a partir da experiência pessoal de cada um. E não tem um ‘eu tenho muita experiência’ ou ‘eu não tenho muita experiência’. Todo mundo tem uma experiência particular que servirá para essa peça”, disse Charles ao final da leitura do musical realizada ontem, 15/06, a qual ele chamou de “Ensaio Zero”.

“A partir de agora a casa vai mudar para vários lugares. Estejam abertos para esta proposta. Vou tentar tirar todas as máscaras porque vocês estão defendidos vendo por meses esses personagens em vídeo. Existem coisas claras a respeito desses personagens que a gente não vai negar, mas a partir de amanhã (hoje), a bola é nossa”, afirmou o diretor.

A leitura na noite de ontem reuniu toda a equipe de criação do espetáculo. Estavam lá o iluminador Paulo César Medeiros, o cenógrafo Rogério Falcão, o figurinista Marcelo Pies, o visagista Beto Carramanhos, os produtores Aniela Jordan e Luiz Calainho, além de outros técnicos e convidados, como os patrocinadores e a atriz Ada Chaseliov.

Confira fotos da leitura de ontem:

Espetáculos de Möeller & Botelho na Festa do Teatro em São Paulo

O preço do ingresso não será desculpa para o paulistano deixar de ir ao teatro. Pelo menos entre os próximos dias 19 e 28. Mais de 30 mil entradas serão distribuídas gratuitamente a partir de quinta (18/06) para espetáculos em cartaz na cidade, incluindo os de Möeller & Botelho: “A Noviça Rebelde”, “Beatles num Céu de Diamantes” e “Gloriosa”.

Sob o patrocínio da empresa CCR, que tem a concessão de rodovias como a Dutra, a Bandeirantes e o trecho oeste do Rodoanel, os produtores negociaram apresentações especiais ou a liberação de um determinado número de poltronas pelas equipes dos espetáculos.

Batizada de Festa do Teatro, a promoção vai custar 1,25 milhão de reais – 70% desse valor foi destinado à compra de ingressos.

Programe-se:

Vídeo Divulgação de Gloriosa

Gloriosa, de comédia musical do inglês Peter Quilter

Ao interpretar as cantoras Dalva de Oliveira, Carmen Miranda e Maria Callas, Marília Pêra chegou a perder o sono em busca de notas perfeitas. Agora, a atriz de 66 anos precisa desafinar em cena. Ela vive a americana Florence Foster Jenkins (1868-1944), que, sem nenhum talento lírico, decidiu enveredar pelo mundo da ópera. Essa é a história tratada em Gloriosa, comédia musical do inglês Peter Quilter, dirigida por Charles Möeller e Claudio Botelho, que estreia na sexta (5)

Fonte: Veja São Paulo

Teatro Procópio Ferreira (670 lugares). Rua Augusta, 2823, Jardim Paulista, 3083-4475. Quinta e sábado, 21h; sexta, 21h30; domingo, 18h. R$ 70,00 (qui.); R$ 80,00 (sex. e dom.); e R$ 90,00 (sáb.). Bilheteria: 14h/19h (ter. e qua.); a partir das 14h (qui. a dom.). Cc.: M e V. Cd.: R e V. IR. Até 2 de agosto. Estreia prometida para sexta (5).

Gloriosa atrai Classe Artística e Autoridades

A sessão VIP de “Gloriosa” desta quinta-feira (11) reuniu diversas celebridades e autoridades, com coquetel antes e depois do espetáculo. Entre os presentes estavam Daniel Boaventura, Danielle Winits, Cássio Scarpin, Marcelo Médici e Fernando Meireles, entre outros. Autoridades como Geraldo Alckmin e Gilberto Kassab prestigiaram a Florence Foster de Marília Pêra. “Trouxe toda minha família” disse o prefeito. Também vereadores e vices estavam presentes.

“Hoje começou a venda na bilheteria. Até semana passada era apenas para grupos”, disse o diretor Claudio Botelho.

No final da apresentação, Marília Pêra muito simpática e empolgada,  agradeceu aos diretores e à produção do espetáculo. “É muito bom estar aqui, agradeço aos diretores Claudio Botelho, Charles Möeller e também a todos vocês.” finalizou.

Confira algumas fotos

Fotos: Denny Naka, Teresa Mascarenhas.

Serviço

Quando: qui. e sáb., às 21h, sex., às 21h30, e dom., às 18h; até 2/8
Onde: teatro Procópio Ferreira (r. Augusta, 2.823, tel. 0/xx/11/3083-4475)
Quanto: R$ 70 (qui.), R$ 80 (sex. e dom.) e R$ 90 (sáb.)
Classificação: não recomendado a menores de 12 anos

Potência e Foco – Prossegue o Workshop de “O Despertar da Primavera”

Impulso, explosão, potência, foco. Estes foram alguns dos eixos trabalhados no workshop de “O Despertar da Primavera” na tarde desta quarta-feira, 10/06.

O coreógrafo Alonso Barros e sua assistente, Keila Bueno, botaram os jovens atores para malhar. O trabalho corporal foi realizado de várias formas. Divididos em duplas, os atores fizeram exercícios de expressão corporal e concentração.

Depois foram executados exercícios com pontos de apoio, como uma parede e cadeiras. O objetivo era começar a trabalhar a coreografia do espetáculo.

Frank Wedekind

Já em sua parte teórica, o diretor Charles Möeller falou especificamente sobre o autor de “O Despertar da Primavera”, o ator, dramaturgo e romancista alemão Frank Wedekind (1864 – 1918), um dos precursores do movimento expressionista, e que veio a influenciar nomes como Bertolt Brecht.

Charles contou a trajetória do dramaturgo e revelou que ele é cultuado por punks e góticos por ser o poeta da escuridão, do sombrio e da morte. Suas peças quebraram todos os clichês do teatro do seu tempo, e hoje ele é considerado um dos fundadores de drama moderno.  Suas obras eram taxadas, na época, de pornografia pura. Wedekind ousou lidar com questões como liberdade sexual, problemas da puberdade, homossexualismo, masturbação, aborto, a hipocrisia e as convenções da sociedade, entre outras.

“Ele está em praticamente todos os personagens de O Despertar da Primavera. É difícil pensar na peça sem pensar nele”, disse Charles.

Coros e Solos

Após um intervalo com direito a frutas, sanduíches naturais, sucos e chás, o trabalho foi com o diretor musical, Claudio Botelho. Foram executadas as primeiras passagens de música em coro, duos e solo. Acompanhados pelo pianista ensaiador, Márcio Castro, os jovens começaram a soltar a voz em canções como “Mama Who Bore Me”, The Bitch of Living”, “The Dark I Know Well”, “Don’t Do Sadness”, “Blue Wind”, “The Word of Your Body” e “Whispering” ,  já vertidas para o português.

O Site Möeller Botelho continuará acompanhando os bastidores de “O Despertar da Primavera”.  Aguarde novas notícias!

Confira as fotos do workshop desta quarta-feira:

Novo Lay-out do Site

Caros,

só agora pude “sapiar” pelo site e parabéns pelo trabalho.  Ele está muito criativo e excelente em termos de conteúdo. Tão bom como os grandes espetáculos que vocês tem nos oferecido.

Abraços,

Rodolfo Bonventti

Entrando no Espírito do Despertar

O workshop de “O Despertar da Primavera”, promovido pela direção e produção da versão brasileira do musical, prosseguiu nesta terça-feira, 9/6, com a participação de todo o elenco.

Os conceitos e signos embutidos na obra estão sendo trabalhados com os atores nas esferas teórica e corporal.

Para começar, o coreógrafo Alonso Barros realizou uma série de exercícios de alongamento com os jovens atores. Braços, pernas, diafragma, mãos, pélvis. Tudo foi mexido e trabalhado.

Também foi feito o exercício da “marcha”, onde os jovens cruzam o palco em uma mesma cadência rítmica e ao final explodem em gritos e gestos, liberando uma energia agressiva e vital.

“Queremos alcançar uma maturidade neste trabalho corporal, uma qualidade dos movimentos. Principalmente em se tratando de um grupo que não é de bailarinos. Quero uma coisa natural de vocês. Algo que vocês possam trazer de vocês mesmos para cada personagem”, disse o coreógrafo ao grupo.

Em seguida, o diretor Charles Möeller reuniu o elenco para dar novas pinceladas teóricas. Charles lembrou que artista de musical pode ser comparado a um “atleta de elite” e também frisou a importância da repetição do trabalho: “A água só vira gelo a partir de uma quantidade necessária de resfriamento que vai permitir que ela mude de estado. É a quantidade que leva à qualidade. É a quantidade de ensaios que vai fazer vocês explodirem uma qualidade de interpretação. A quantidade de repetição vai fazer com que vocês tenham uma maturidade e entender a obra num todo”.

O diretor ressaltou ainda que ator de musical tem que estar muito bem preparado fisicamente como se estivesse disputando uma olimpíada: “Vocês vão precisar do fôlego para cantar, abrir o diafragma. Vão precisar estar aptos para sair de uma cena densa e forte e cantar afinadamente no coro, subindo e descendo escada, com a emoção no lugar certo. Isso requer treino. Requer uma disponibilidade física e mental para se prepararem para essa olimpíada. Não é só um processo criativo. É um processo físico, de exaustão. E é na exaustão que a gente passa de quantidade para qualidade”.

A leitura realizada ontem foi a da peça original (não a do musical de 2006). Para entender o contexto histórico no qual surgiu esse texto, Charles falou do momento que a Europa (e a Alemanha) vivia no final do Século XIX e de fatos importantes daquela época, como a Guerra Franco-Prussiana (1870 a 1871), a edição do Código Civil Alemão (“O Estado toma conta do seu filho”), o surgimento de autores como Ibsen, Dostoievski, Robert Louis Stevenson (Dr. Jekyll and Mr. Hyde), Émile Zola, Gustave Flaubert; e, principalmente, a importância de Charles Darwin e sua teoria de seleção natural e sexual (“A origem das espécies”), Nietzsche e Freud e seus conceitos do Complexo de Édipo e de Electra. Todo esse caldeirão de informações foi fundamental para o surgimento de “O Despertar da Primavera”, de Frank Wedekind.

O workshop prossegue na tarde de hoje.

Confira fotos das atividades desta terça-feira:

Dada a Largada para o Despertar da Primavera

Foi dada a largada. Durante toda essa semana, o elenco de “O Despertar da Primavera”, próximo espetáculo de Charles Möeller & Claudio Botelho, participará de um workshop que abordará a história da peça e do musical. Também serão realizadas atividades de expressão corporal e os primeiros trabalhos com música.

O workshop foi aberto ontem, 8/6, pelo diretor Charles Möeller, que inicialmente apresentou  a equipe envolvida no projeto. Estava presente todo o elenco jovem e também os atores Carlos Gregório e Debora Olivieri, que farão os personagens adultos.

Charles revelou que a montagem de Möeller & Botelho para o “Despertar” não será uma cópia do que foi já feito na Broadway, Londres e Canadá. Será uma montagem totalmente nova do musical, com outra direção, outra coreografia, outro cenário, outra luz e outros figurinos.

Em seguida o diretor ressaltou a importância do elenco jovem. “Não lembro de haver atores de 15, 16 anos fazendo essa peça. Em geral era feita com atores mais velhos que pareciam mais novos. A peça precisa da juventude desse elenco. Precisa desses questionamentos. O que eles vão trazer de inexperiência, vão trazer de frescor também”, disse ele antes de fazer um panorama histórico da peça e do musical.

Após a parte teórica inicial, o grupo passou para os trabalhos de linguagem corporal com o coreógrafo Alonso Barros, que já trabalhou com Charles & Claudio em “Sweet Charity” e é um dos poucos profissionais de dança no Brasil especializados em musical, além de ser um “doutor” em Bob Fosse.

Alonso disse aos jovens que serão trabalhados a explosão e outras emoções. Também serão realizados trabalhos com elementos de cena, como cadeiras, e de ritmo.

Ao final, Malu Rodrigues (Wendla), Pierre Baitelli (Melchior), Leticia Colin (Ilse), Rodrigo Pandolfo (Moritz), Thiago Amaral (Hanschen), Laura Lobo (Martha) e Felipe de Carolis (Ernst) fizeram as primeiras passagens de canções de seus personagens.

O Workshop de “O Despertar” terá continuidade durante toda a semana.

Veja fotos do primeiro dia de Workshop:

Solange Badim comemora indicação ao Prêmio APTR

Na semana passada, a Associação dos Produtores de Teatro do Rio de Janeiro (APTR) divulgou a lista de indicados à terceira edição do Prêmio APTR, que acontecerá no dia 22 de junho no Teatro Fashion Mall, em São Conrado.

“A Noviça Rebelde” recebeu sete indicações: Melhor espetáculo, Charles Möeller e Cláudio Botelho (direção), Rita Murtinho (figurinos), Paulo César Medeiros (iluminação), Axion Produtores Associados (produtor), Fernando Eiras (ator coadjuvante) e Solange Badim (atriz coadjuvante).

Intérprete da Baronesa Elsa Schraeder na temporada carioca do musical, A atriz e cantora Solange Badim tem vários motivos para comemorar a indicação.

“Fiquei muito feliz de ser indicada por vários motivos. Primeiro porque a indicação em si já é um reconhecimento. Depois porque é muito especial ser indicada por um trabalho dos meninos (não adianta, só sei chamá-los assim),  que eu admiro tanto e com os quais sempre me surpreendo. Também fiquei feliz por causa da importância desta personagem e desta história. E ainda pelo prazer inenarrável de dividir a cena com o Fernando Eiras. A minha indicação e a de Fernando só vem confirmar a importância que os musicais vêm tomando na cena teatral carioca, através do trabalho brilhante da dupla Charles e Claudio”, disse Solange ao Site Möeller & Botelho.

A atriz já trabalhou em vários espetáculos da dupla, como “Company”, “O Fantasma do Theatro”, “Suburbano Coração” e “Cristal Bacharach”, onde vivia a divertida socialite emergente Silvia.

As concorrentes de Solange ao Prêmio da APTR são Ana Paula Bouzas (“Dona Flor e seus dois maridos”), Fernanda Freitas (“Ensina-me a viver”) e Simone Mazzer (“A inveja dos anjos”).

O júri do prêmio é formado pelos críticos de teatro Bárbara Heliodora, Macksen Luiz, Mauro Ferreira, Lionel Fischer, André Gomes, Tânia Brandão e Débora Ghivelder.

Boa sorte, Solange!

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