MöellerBotelho » O Despertar da Primavera

Artigo Thiago Amaral: “Desperto”

Site Möeller & Botelho — Fri, 03 Sep 2010 14:33:37 +0000

Leia o artigo que o ator-cantor Thiago Amaral, o Hanschen de ‘O Despertar da Primavera’ escreveu sobre o processo do “Despertar” que fez parte de seu diário de ensaios. No texto, Thiago divide com o público o que foi o processo do musical para ele e ao mesmo tempo, envia boas vibrações, luz e energias construtivas para todos que estão passando pelos ensaios de ‘Hair’.

Desperto

Você é o próximo Thiago. Foram as últimas palavras que ouvi antes de embarcar numa experiência que mudaria minha vida. Finalmente pés no palco depois de quase dois anos entre câmeras, fios, booms numa cidade ainda desconhecida. Entro, olho para o proscênio, pessoas sentadas em frente a uma mesa com folhas e canetas nas mãos, a minha direita um músico, partituras e seu piano. Minha primeira audiçao. Largo a mochila num canto, em seguida me escapa uma inspiraçao acompanhada de uma visão panorâmica do lugar. Estou em CASA! Impossivel nao reconhecer e nao se acalentar pela atmosfera daquilo que é meu ninho de experimentação.

Último acorde… Em um lapso de tempo acabo de cantar. Entre duvidas sobre a sustentaçao e afinaçao daquelas notas, uma só certeza: durante aqueles minutos fui muito feliz. “Chega aqui mais perto”- ouço de um deles. Me aproximo da mesa e duas pessoas em especial me chamam atençao. Mais do que obviamente analisar aspectos técnicos, eram dois pares de olhos afinados, cada qual a sua maneira, em se conectar a minha verdade. Trocamos algo naquele instante. Suspendi. Dificil saber o que exatamente… Algo que talvez nao caiba dentro da espessura dessa fonte. Charles Moeller e Claudio Botelho. Sim, havia encontrado dois novos vizinhos de porta daquela mesma CASA, o teatro.

“Oi Thiago, aqui é Marcela Altberg. Tenho uma noticia otima pra você…”

Processo quente. Repetições. Descobertas. Erros. Quedas. Um dia de cada vez. Suspensões. Suor. Sorrisos. Suspiros. Gozo. Explosões. Nenhum deles por acaso. Lágrimas. Dúvidas. DNAs. Dores. Catarses. Acordes. Acordo cada dia mais recheado de mim mesmo. Firmatas, Retornelos, Melodias, Vamps? Desperto para novos focos. Salas. Sonhos. Bandanas. Sinos. Simbolos. Pacto. Seguro minha mão na sua. União. Brilho. Grupo. Roda. Tropeços. Abismos.Vôos. Pensa nas consoantes. Mãos dadas, cada qual com suas cicatrizes e calos, firmando um compromisso de trocar um pouco de si e juntas contarem uma história.

O grupo. Equipe. Coro. Laços que se criavam dia após dia enveredando por novos caminhos. Descobrir o outro e, assim descobrir a si mesmo. Um exercício delicioso de compaixão. Entrar em contato com as mais diversas dores para que todos se alavancassem e estivessem ali de cara limpa, depois do terceiro sinal, prontos para dividirem toda sua subjetividade apresentadas dentro de seus personagens. Momento sagrado. Como um jantar em família, sem qualquer ruído de televisão ligada, estávamos todos alegres e dispostos a abraçar o que viesse da pessoa ao lado como se fosse nosso, pois isso na pior das hipóteses nos faria crescer.

A sensação de estar vivendo é incorrigivelmente prazerosa. Me vi arrebatado pela intensa sequencia de ensaios que me instigava a investigar mais e mais a cada dia. Imersão no meu eu. Despertava durante a madrugada num súbito momento de esclarecimento interno e me punha registrar tudo para que pudesse experimentar no dia seguinte. Era com um estado de alerta permamente sem nenhum esforço. Apenas estava pronto, a qualquer bater de palmas, receber um estímulo, processá-lo e passá-lo adiante. Dois meses muito bem vividos.

Hoje tenho a sensação de que cresci. Como pessoa, como artista, como ser humano. Muitas fichas ainda vão cair, mas fato é que agora nesse instante sou alguém diferente de dois meses atrás. Vai deixar saudades… A única coisa que consigo dizer a vocês dois agora é muito obrigado meus vizinhos.

Thiago Amaral. 17/09/09.

Pocket Show do Despertar agita São Paulo

Site Möeller & Botelho — Fri, 30 Jul 2010 15:55:42 +0000

Um Pocket Show de ‘O Despertar da Primavera‘ agitou a manhã do último sábado, 24 de julho, em São Paulo.

Realizado na Livraria da Vila da Alameda Lorena, às 11h da manhã, o evento atraiu cerca de 80 jovens, fãs do Despertar, que puderam cantar, junto com seus ídolos, canções do espetáculo como “Venha”, “Vento Triste”, “Mama me Explica”, “Meu Vício”, “Canção de um Verão”, além de uma surpresa…

Na verdade o motivo da realização do evento foi o lançamento oficial do CD do Despertar em SP. Mas o momento mas aguardado pelos fãs foi ver nomes como Malu Rodrigues, Bruno Sigrist, Letícia Colin, Felipe de Carolis, Thiago Amaral, André Loddi, Danilo Timm, Eline Porto, Estrela Blanco, Mariah Viamonte, Thiago Marinho, Clara Verdier, Gabriel Falcão e Debora Olivieri cantarem as músicas do Despertar.

Veja os vídeos abaixo:

“Venha”:

“Mama, Me Explica”:

“Não Tem Tristeza”:

“Vento Triste”:

“Vento Triste e Não Tem Tristeza”:

“Meu Vício”:

“Canção de um Verão”:

E o elenco do Despertar também brindou o público presente com uma versão de “Let the Sunshine in”, antecipando o musical “Hair”, o próximo a estrear da dupla Möeller & Botelho.

Confiram:

“Let the Sunshine In”:

O Despertar da Primavera – Encerramento da Apresentação de 12/07

Site Möeller & Botelho — Fri, 16 Jul 2010 13:42:40 +0000

Veja um vídeo com os aplausos do espetáculo de ‘O Despertar da Primavera‘ de 12/07/10 (Teatro Shopping Frei Caneca / SP), que marcou a estreia de Felipe Tavolaro como Melchior:

Fonte: Canal Ikeda TV (YouTube).

Fotos da Reestreia de O Despertar da Primavera

admin — Sun, 11 Jul 2010 03:39:17 +0000

O Despertar da Primavera está fazendo história! Hoje (10/07) ocorreu sua reestreia no Teatro Shopping Frei Caneca, em São Paulo, muito aguardada pelos amantes de musicais. Agora sem o Rodrigo Pandolfo (Moritz está sendo interpretado por Bruno Sigrist) e sem Alice Motta (Frida), a apresentação deste sábado teve presença dos inúmeros fãs que não querem perder nenhum detalhe. Antes de entrar em cena, o diretor Charles Möeller sempre passando boas energias disse para o elenco fazerem seu melhor. O resultado pode ser visto em uma curta temporada, não perca!

Pierre Baitelli e Malu Rodrigues

Clara Verdier no Camarim

Danilo Timm

Aquecimento

Elenco e Charles Möeller depois do Aquecimento

O Despertar da Primavera

Galeria de Fotos

Cobertura e Fotos: Denny Naka

Público comemora volta do Despertar a São Paulo

Site Möeller & Botelho — Thu, 08 Jul 2010 12:59:15 +0000

Atendendo a inúmeros pedidos do público, que chegou a fazer campanhas na Internet, em blogs e redes sociais, o musical ‘O Despertar da Primavera’ reestreia em São Paulo, a partir deste sábado, 10/07, no Teatro Shopping Frei Caneca.

A volta do espetáculo dirigido por Charles Möeller & Claudio Botelho, e com produção da Aventura Entretenimento e da Divina Comédia vem agitando as redes sociais.

Os fãs do musical têm se mobilizado para rever o Despertar (há quem tenha visto 24 vezes) e para conferir as novidades dessa temporada – Bruno Sigrist assumirá o papel de Moritz, no lugar de Rodrigo Pandolfo, e Felipe Tavolaro fará sua estreia como Melchior, interpretando o personagem em algumas sessões.

“Adorei a notícia. A peça merecia essa volta. O jeito repentino e às pressas que acabou não tinha sido justo com ninguém. Merecia ficar ainda mais tempo em cartaz! Quero ver pelo menos mais uma vez antes de acabar, pois a viagem e distância complicam um pouco”, diz Alene Botareli, 22 anos, que mora em Santo Antônio da Platina, no Paraná. Ao todo, ela viu o Despertar 11 vezes: sete em São Paulo e quatro no Rio.

“Achei espetacular… nunca fiquei tão empolgado assim com uma peça de teatro. É lógico que vou assistir de novo, afinal musical é minha paixão”, revela Eric Côco, 18 anos, morador de São Paulo e sete vezes no Despertar.

O também paulistano Caio Lopes, 16 anos, viu o Despertar uma vez no Rio e quatro no Sérgio Cardoso. “O que realmente acho pouco. Quero ir mais”, diz. Segundo Caio, uma das coisas que o motiva a ver o musical de novo é o fato de Bruno Sigrist fazer Moritz: “Eu não cheguei a ver o Bruno fazer o Moritz, e como falaram muito bem, quero assistir. Ainda bem que conseguiram acertar com o patrocínio novo, porque é um espetáculo e tanto! Com certeza pretendo ir mais vezes! É tudo muito maravilhoso, em todos os sentidos: o elenco, as músicas, a história, os personagens, a luz, o cenário...”

Bruno Z. Lanfranchi, que não é de São Paulo, mas reside na cidade para fazer faculdade, assistiu sete vezes e ficou feliz com a reestreia: “Achei a volta do despertar uma oportunidade incrível de indicar para mais pessoas verem! Sempre que eu indicava, a pessoa voltava e me agradecia! E pretendo sim ver mais umas quatro ou cinco vezes para levar quem não viu. Tudo desculpa pra eu ver de novo!”, brinca Bruno.

“A volta do Despertar foi um presente maravilhoso e uma grande surpresa”

Outro que está feliz com a efetivação de Bruno como Moritz é o radialista Guilherme Udo, 22 anos, que viu o espetáculo 19 vezes no Sérgio Cardoso.

“Pretendo ver de novo sim, na verdade, já tenho garantidas a reestreia e mais três sessões por aqui. Vale a pena conferir o Bruno como Moritz (vi na temporada anterior e ele arrasa!) e estou ansioso para conferir o Tavolaro de Melchior na segunda, dia 12”, diz Udo, assíduo espectador de musicais. “Adorei a volta do Despertar porque ela prova que o público valorizou a peça aqui em São Paulo e tudo que é bom deve ter vida longa. Melhor ainda é voltar com o patrocínio de uma empresa e em um teatro tão bom quanto o Frei Caneca. Essa volta representa a saciedade ao gostinho de quero mais que o público e o elenco ficaram da temporada anterior”, afirma.

Amiga de Udo, Wilma, 23 anos, o superou na primeira temporada – assistiu 23 vezes. E já garantiu seu ingresso para a reestreia: “Acho que a volta do Despertar é muito boa, porque no último dia do Sérgio ficou a vontade de ter mais tanto do público quanto do elenco. Acho que no Frei Caneca vai ficar ainda melhor por conta da qualidade do teatro”.

“A volta do Despertar foi um presente maravilhoso e uma grande surpresa, pois fui à última apresentação, em cinco de maio, e quando fui parabenizar os atores, a protagonista Malu Rodrigues me garantiu que a peça não voltaria porque não haviam conseguido patrocinador. De certa forma foi melhor assim, a surpresa da notícia tornou a volta do Despertar ainda mais esperada. E sim, com certeza pretendo ver de novo. Lamento o fato de Rodrigo Pandolfo ter saído do elenco, mas verei pelo menos mais três vezes: na estreia (que inclusive já comprei ingresso), na última apresentação de agosto e quando mais eu puder”, garante a paulistana Gabriela Gaby, 17 anos, que viu a peça sais vezes na outra temporada.

Mas houve quem ficasse frustrado com a saída de Rodrigo Pandolfo do elenco, como no caso de Debora Helen, 32 anos. “Adorei a volta do Despertar e vou ver de novo mas confesso que cheguei pensar não ir ver porque o Rodrigo Pandolfo não esta mais no elenco…Mas vou ver sim para conferir como o substituto dele se sai”, revela.

Quem só viu uma ou duas vezes também quer voltar…

Nem todo mundo conseguiu assistir o Despertar muitas vezes. Jader Francis, 27 anos e morador de Indaiatuba, interior de SP, viu o musical apenas uma vez no Sérgio Cardoso, e na última semana da temporada. Por isso mesmo deseja retornar: “Tinha ficado triste pelo fim e o fato de eu não poder ir de novo. Me apaixonei pelo espetáculo, e achei incrível a volta, essa oportunidade de poder ver pelo menos mais uma vez. Pretendo sim ir mais vezes e também levar uma galera aqui da cidade que ta louca pra ver”, assegura.

Já o jovem Edmar, 16 anos, que de tão fã de Letícia Colin adotou seu sobrenome, mora em Francisco Morato (próximo a Jundiaí) e por esse motivo só viu o espetáculo duas vezes. “Para chegar ao Sérgio Cardoso eram duas horas de viagem e a CPTM parava os trens à meia noite e assim não tinha como eu voltar pra casa”. Edmar foi um dos que vibraram com a possibilidade de rever o Despertar e, em especial, sua musa Letícia Colin: “Acompanho o trabalho dela desde Floribella e fiquei muito feliz com isso! Pretendo ir mais vezes, pois os horários batem com os meus. Desta vez, o musical não termina tão tarde como no Sérgio Cardoso. O Despertar me fez conhecer muitas pessoas legais e não vou deixar de prestigiar esse maravilhoso musical”.

Não foi só público jovem que comemorou a volta do Despertar

Cultuado por um público em sua predominância formado por adolescentes e jovens, O Despertar da Primavera atraiu também outras faixas etárias, que também comemoraram o retorno do musical a São Paulo.

O paulistano Dennys Távora, por exemplo, tem 47 anos e é um dos maiores fãs do espetáculo – viu 17 vezes no Sérgio Cardoso.

“Fiquei muito feliz com a volta do Despertar, pois aguardei durante muito tempo o início da temporada paulistana e estava um tanto frustrado por ela ter durado apenas oito semanas. Apesar de aproveitá-lo ao máximo, já que assisti o Despertar 17 vezes, achava que um espetáculo de tamanha qualidade merecia ficar mais tempo em cartaz na cidade. Por isso, é imensa a minha satisfação com a nova temporada. Sem dúvida verei de novo o Despertar, e por várias vezes. Já tenho ingressos para as seis primeiras apresentações, que são as disponibilizadas para venda até agora. É possível que eu perca apenas o espetáculo do dia 23 de julho, quando assistirei a estréia de Gypsy. Sou apaixonado pelo Despertar. Quanto mais vezes o assisto, mais cresce essa paixão”, afirma Dennys, lembrando que será bom reencontrar os amigos que fez durante a primeira temporada. “São amizades construídas a partir do Despertar e por causa dele, tornando este musical ainda mais especial para mim”.

Já o carioca Wilson Coelho, 48 anos, não chegou a ver a peça no Sérgio Cardoso, apenas no Villa-Lobos, mas elogiou sua volta: “Acredito que voltou porque o público quis, e isso é algo que vários empresários não enxergam. A direção e a produção souberam ouvir e atender aos pedidos. No Brasil não há espaço para se manter uma peça por anos em cartaz, não existe essa cultura, mas acho que vocês estão percebendo que podem mudar o rumo. Temos dois grandes eventos nos próximos seis anos no país e seria uma grande oportunidade para que o mundo visse a cultura que temos”.

Fãs cariocas vão a São Paulo rever o Despertar

Não foram só os paulistas e paulistanos que celebraram a volta do Despertar. Alguns fãs do Rio também já começam a se organizar para rever as peripécias de Melchior, Wendla, Moritz, Ilse & Cia.

Bel Bonotto, 22 anos, é uma delas. Residente no Rio, ela viu a peça quatro vezes no Sérgio Cardoso. “Achei ótimo para o musical, pois essa produção merece uma nova chance. Pretendo voltar sim”, diz.

Sua amiga, Beatriz Mello, 16 anos, viu o Despertar quatro vezes em São Paulo e mais 12 vezes no Villa-Lobos. Bia revela que irá de novo a Sampa ver a peça: “A volta do Despertar foi uma coisa maravilhosa! Mesmo se eu não pudesse ir para São Paulo de novo, teria adorado… afinal, o que nós amamos, queremos que dure para sempre! Irei de novo para SP no meu aniversário, para ver a peça mais duas vezes”.

Recordista pretende voltar

Um dos recordistas no Despertar – 24 vezes no Sérgio Cardoso – Louis Vidovix, 19 anos, também ficou feliz com a reestreia do musical e pretende aumentar seu número de apresentações.

“Fiquei muito feliz porque foi algo pelo que nós, fãs, torcemos muito e incentivamos. A volta no mês de férias é uma maravilha, porque amigos de outras partes do Brasil pra quem eu tinha recomendado poderão vir a SP assistir. Vou ver novamente, é claro, acompanhando esses amigos e apresentando mais e mais gente ao Despertar. Tb verei porque um grupo que vai sempre ao Despertar, assim como eu, formou uma amizade muito bacana e é sempre gostoso quando todo mundo se encontra. Mas principalmente verei mais vezes porque, não importa o quanto veja, é um musical que nunca vai falhar em me emocionar”, finaliza.

O Despertar da Primavera reestreia em São Paulo

Site Möeller & Botelho — Thu, 01 Jul 2010 13:34:53 +0000

O Despertar da Primavera volta a São Paulo em curta temporada!

Um dos espetáculos mais bombados do ano em São Paulo volta a ficar em cartaz a pedidos do público, que fez uma intensa campanha por sua prorrogação (Fica Despertar) em blogs e mídias sociais. O musical O Despertar da Primavera, dirigido por Charles Möeller e Claudio Botelho, reestreia neste sábado (10) no Teatro Shopping Frei Caneca, no Shopping Frei Caneca. A produção é da Aventura Entretenimento e da Divina Comédia

É a segunda vez que a montagem brasileira da peça – escrita pelo dramaturgo alemão Frank Wedekind em 1891 e musicada há quatro anos por Duncan Sheik e Steven Sater nos Estados Unidos, onde venceu oito prêmios Tony – é apresentada em São Paulo. Na anterior, ficou em cartaz de março a maio deste ano; antes, foi exibida no Rio de Janeiro, com grande sucesso de público e crítica, por seis meses.

Serviço:

TEATRO SHOPPING FREI CANECA
Rua Frei Caneca, 569 – 6º andar – Consolação
Informações: (11)3472.2226/ 2229/2230
Estação do Metrô: Consolação

Estreia dia 10 de Julho

Temporada:
De 10 a 19 de julho (10, 11, 12 / 17, 18, 19): Sábado 18h, domingo 20h, segunda 20h30
De 23 de julho a 15 de agosto (23, 24, 25 / 30, 31, 1 / 6, 7, 8 / 13, 14, 15): Sexta 21h, sábado 21h, domingo 18h

Sábado: 18h00
Domingo: 20h00
Segunda-feira: 20h30

Ingressos:

Sábados e domingos R$ 70,00 (inteira) e R$ 35,00 (meia)
e Segundas R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia);

Classificação etária: 14 anos

Lotação: 600 lugares

Horário da Bilheteria:

Terça a domingo, das 13 às 19h ou até o inicio do espetáculo, quando houver.
Vendas pela internet: www.ingressorapido.com.br
Vendas pelo telefone: 4003-1212

Cartões: Todos (menos Hipercard)
As compras de ingressos também poderão ser feitas através do site
www.ingressorapido.com.br ou pelo telefone (11) 4003.1212 com taxa de
conveniência sobre o valor de face de cada ingresso.

O DESPERTAR DA PRIMAVERA

Música de Ducan Sheik
Texto e Letras de Steven Sater
Baseado na obra de Frank Wedekind

DIREÇÃO: Charles Möeller
VERSÃO BRASILEIRA / SUPERVISÃO MUSICAL: Claudio Botelho
DIREÇÃO MUSICAL: Marcelo Castro
COREOGRAFIA: Alonso Barros
CENÁRIO: Rogério Falcão
FIGURINOS: Marcelo Pies
VISAGISMO: Beto Carramanhos
DESIGN DE LUZ: Paulo César Medeiros
DESIGN DE SOM: Marcelo Claret
COORDENAÇÃO ARTÍSTICA: Tina Salles

ELENCO

Malu Rodrigues
Letícia Colin
Pierre Baitelli
Bruno Sigrist
Thiago Amaral
Débora Olivieri
Eduardo Semerjian

Com:
André Loddi
Clara Verdier
Danilo Timm
Eline Porto
Estrela Blanco
Felipe de Carolis
Felipe Tavolaro
Gabriel Falcão
Laura Lobo
Lua Blanco
Mariah Viamonte
Thiago Marinho

PRODUÇÃO EXECUTIVA: Aniela Jordan e Luiz Calainho
PRODUTOR ASSOCIADO: Sergio Ajzenberg
UM ESPETÁCULO DE Charles Möeller & Claudio Botelho

Participe do Grupo oficial do Despertar da Primavera no Facebook: http://www.facebook.com/group.php?gid=111446464802&ref=ts

Site Möeller & Botelho entrevista Paulo César Medeiros, o ‘Dramaturgo da Luz’

Site Möeller & Botelho — Fri, 21 May 2010 10:06:16 +0000

Paulo César Medeiros e seu Prêmio Shell 2010 (Foto: Leo Ladeira)

Em ‘7 – O Musical’, o design de luz foi considerado pela crítica Barbara Heliodora como “de excepcional qualidade e em perfeita sintonia com o clima de cada cena“.

Em outros espetáculos de Charles Möeller & Claudio Botelho, como ‘A Noviça Rebelde’, ‘Versão Brasileira’ e ‘O Despertar da Primavera’, o design de luz foi igualmente elogiado.

Por trás desse trabalho está Paulo César Medeiros, que trabalha há muitos anos com a dupla e, também por esta razão, tem acompanhado a evolução da luz no musical brasileiro.

Paulinho, como é carinhosamente chamado, tem tido seu trabalho reconhecido não só pela crítica, mas pela classe teatral: Por ‘7’ ganhou o Prêmio Shell e o Prêmio APTR (Associação dos Produtores de Teatro do Rio), repetindo a dobradinha agora em 2010 com o Shell e o APTR por ‘O Despertar da Primavera’.

Nessa entrevista exclusiva ao Site Möeller & Botelho, o ‘dramaturgo da luz’ fala de seu trabalho, da evolução da luz no Brasil e de sua parceria com ‘Os Reis dos Musicais’.

O que você procura criar quando faz a iluminação de um musical? Como a luz participa e colabora com o clima de fantasia dos mesmos?

Cada espetáculo musical tem, assim como qualquer peça de qualquer gênero, características e necessidades próprias. Procuro nunca ir com nada pré-definido. Meu maior prazer é poder assistir aos primeiros ensaios simplesmente como espectador. Essas primeiras sensações é que vão me conectar com o espetáculo e me aproximar do que provavelmente será a primeira impressão do público. Acredito muito que cada peça, cada música, cada personagem tem uma energia própria, uma luz. Procuro perceber e concretizar essa força natural de cada espetáculo em forma de luz teatral. Com o tempo, percebi que existe uma dramaturgia da luz. Existem códigos quase secretos no inconsciente coletivo que podem ser revelados através de variações de luz. A intensidade, as cores, os movimentos, as combinações de tons, as variações de temperatura, o ritmo das mudanças… Tudo isso é lido pela platéia de forma quase subliminar. Percebo que quando a luz está adequada e justa à cena, ela pode passar quase despercebida pelo campo racional, mas ser totalmente absorvida emocionalmente pelo público. A única diferença que faço entre a luz de musical e outros gêneros é que num musical, via de regra,todos os sentimentos parecem ter muita urgência,os sentimentos são de grandeza quase trágica, tudo é tão intenso que aos personagens só resta cantar. Por isso acho que a luz pode se permitir tanto em musicais. É um campo de afetos solto que explode em energia e luminosidade. Me sinto realmente como uma criança solta em um campo aberto aonde tudo é possível.

Paulinho no Shell 2008, por ‘7′

Você revelou que uma viagem à Broadway mudou sua visão em relação ao design de luz em musicais. Por que?

Porquê apesar de toda a tecnologia e recursos financeiros, eles fazem luzes absolutamente concentradas na função de contar as histórias de cada espetáculo. Transitam entre luzes realistas e verdadeiros shows pirotécnicos sem nunca perder o fio da meada. Porque as montagens de luz são de uma limpeza e de uma segurança que podem servir de padrão para tudo. Porquê os equipamentos são todos de primeira linha. O Teatro é visto da única forma correta a ser vista, ou seja, como uma área da maior importância artística e de criação de divisas e de troca com o resto do mundo. Essa é a cultura gerada pelos americanos e ingleses. Fico triste ao perceber que ainda temos muito preconceito com musicais no Brasil. Muita gente que não gosta, mas nunca viu. Nosso país é um dos países mais musicais do mundo, deveríamos ter uma verdadeira revolução cultural em que a prioridade fosse criar uma industria da cultura e do entretenimento. Somos ótimos em produzir musicais, estamos cada vez melhores. Precisamos estabelecer metas de transformar esse país em um grande exportador de produtos de cultura. Os musicais certamente poderiam ser uma grande bandeira para todas as outras artes, já que dentro de um musical estão todas elas. Dramaturgia, artes plásticas, música, interpretação, indumentária, luz, dança, absolutamente tudo pode passar no palco de um musical. O Brasil é o celeiro de uma cultura universal, o mundo todo mora aqui. Portanto podemos, com facilidade, estabelecer contato cultural com todo o mundo, basta sermos apoiados e termos condições logísticas para isso.

Vamos falar de seu mais recente trabalho com Möeller & Botelho, ‘Gypsy’. Quais foram suas opções no design de luz de ‘Gypsy’?

Pensei em criar uma sensação de luz que desse uma sutil idéia do que se passa na mente de Mama Rose. Esse foi meu principal ponto de criação. Acho que essa personagem resume de forma brilhante todo afeto e toda neurose de nossa profissão. Quis dar a imagem de que a qualquer momento alguém pode começar a cantar ou dançar. Busquei não criar muita diferença entre as luzes das cenas realistas e dos números musicais exatamente para diminuir a sensação de que a cena possa ser interrompida pela música, mas sim ser uma continuação natural dela.

Foto: Marian Starosta

E no caso de ‘O Despertar da Primavera’, que lhe rendeu o Prêmio Shell e mais recentemente o APTR. Quais foram seus critérios e soluções adotadas naquele espetáculo?

O “Despertar” foi um sonho bom. Daqueles que não se quer parar de sonhar. Cláudio e Charles estavam muito inspirados, é uma montagem histórica e talvez só se perceba isso claramente daqui a algum tempo. Tive clareza disso quando vi as imagens do espetáculo. O elenco não poderia ser mais inspirador para a luz. Os olhos daqueles jovens e talentosíssimos atores eram também o olhar dos personagens com suas aflições. Charles e Claudio tinham me pedido uma mistura de expressionismo alemão nas cenas realistas e de uma luz de show de rock nas musicas. Trabalhei nisso e acho que conseguimos um resultado muito bacana. O Alonso Barros, meu querido amigo e coreógrafo genial, me trouxe um novo olhar também. O cenário do Rogério Falcão é diretamente responsável pela luz. Os espaços criados, os planos, a profundidade, as transparências, tudo era um convite a ser explorado pela iluminação. Foi, sem dúvida, um trabalho que estará em mim para sempre.

Como você chegou a Möeller & Botelho? Em que espetáculo e de que forma?

Conheço Claudio desde sempre. Já nem sei mais qual foi nosso primeiro espetáculo juntos, mas acho que foi um monólogo com Ítalo Rossi em que Claudio tocava violão. Depois ele me chamou para fazer os espetáculos dele com a Claudia Neto. Nesse momento conheci o Charles, que era cenógrafo e figurinista desses espetáculos. Depois os dois estavam fazendo um espetáculo sobre Cole Porter sem grana e eu liguei para o Charles e me ofereci para fazer a luz. Pirei numa idéia de usar efeitos de luz feitos com um retroprojetor, numa época que ninguém tinha grana para alugar projetores de vídeo. Foi muito legal o resultado e esse foi nosso primeiro sucesso. Amo os dois mais que tudo. Minha vida mudou completamente depois dessa parceria. Eles me ensinaram a ter um olhar mais ameno, concentrado, dedicado e profissional sobre minha vida e carreira. Me ensinaram a entender algumas das lógicas das luzes da Broadway e a pensar em musicais como óperas modernas. Acho uma honra ter estado ao lado deles em todo esse crescimento e também nas horas difíceis que ainda temos e continuaremos a ter, mas com mais calma e sabedoria.

Qual dos musicais de M&B você diria que foi o mais desafiador no design de luz?

Sem dúvida, “A Noviça Rebelde”. Não tínhamos ainda know how para enfrentar um projeto daquele porte, mas acho que nos saímos muito bem. Tivemos o difícil acréscimo de dificuldade pelo fato de, além de tudo, estarmos inaugurando o Teatro Oi Casagrande. Aprendi muito naqueles dias. Aliás, todos nós.

O teatro brasileiro possui um bom design de luz? Possui bons profissionais e equipamentos nesta área? Como estamos?

Acho que temos grandes iluminadores no Brasil inteiro. Faço parte de uma Associação de iluminadores com mais de 400 sócios. Vejo luzes em Festivais dentro e fora do Brasil e acho que temos alguns dos melhores iluminadores do mundo. Temos todo o equipamento necessário, falta só estabelecermos mais prioridade nos gastos com luz. Ainda estamos engatinhando nos valores. Todos se referem à luz de musicais como uma das áreas mais importantes e, no entanto, ainda é uma luta na hora de aprovarmos os orçamentos. A Aventura Entretenimento vem tentando mudar essa realidade e tenho tentado colaborar como posso. Vamos chegar a um patamar internacional se continuarmos buscando relações mais profissionais e vermos os musicais como um produto do mais alto nível técnico e cultural.

E ‘7 – O Musical?’, que foi um trabalho muito elogiado e premiado?

“7″ é um caso à parte em nossas vidas, pois foi totalmente autoral, tivemos muita liberdade de criação e Claudio e Charles estavam na ponta dos cascos. Tudo aconteceu de forma mágica. O elenco, os ensaios, a entrada no teatro, a sempre impecável organização da Cristina Salles (nossa Tininha), os bastidores… tudo. A luz tinha uma magia que acho que estava além do que eu tinha previsto. Me sentia meio inebriado durante aquele processo, passava horas sentado atrás da mesa criando a luz durante os ensaios e quando diziam que o ensaio ia terminar parecia que só tinham passado alguns minutos. As luzes que faço são recheadas dos comentários que ouço do Claudio, do Charles, da equipe, da Tininha, da Paulinha Sandroni, da Aniela, do Tuto e de toda nossa turma. Espero que eles também se sintam incluídos na luz, pois eles estão lá.

O Brilho da Lua

Site Möeller & Botelho — Wed, 19 May 2010 10:51:55 +0000

Fotos: Marcel Blanco

“Lua, sempre achei que além de sua beleza estonteante, de sua linda voz e uma atriz com carisma de Odete Lara, você pertencia a um grupo de bossa nova chamado ‘Lagrima Flor’. Quase enfartei ao entender que você pertence ao submundo do hard rock!”

Com essas palavras, escritas na carta lida ao elenco de ‘O Despertar da Primavera’ no último dia do espetáculo em São Paulo, o diretor Charles Möeller definiu o que achava de Lua Blanco, a Marianna do musical e sub da personagem Ilse.

Vinda de uma família de artistas, Lua canta, atua em teatro e TV e ainda tem uma banda de rock – a citada Lagrima Flor.

Às vésperas de um show da banda no Rio, conversamos com Lua Blanco sobre sua experiência no Despertar, sobre sua família e sua banda.

O Despertar em SP foi bastante intenso. Como você particularmente viveu essa experiência?

Foi realmente intenso. Estar numa cidade nova, com uma equipe nova, num teatro novo, remontando o mesmo espetáculo que já tinha se fixado de um jeito… Passei por vários desafios pra me adaptar àquele ambiente novo, e mesmo assim trazer uma energia renovada para aquelas marcações que já tinhamos feito tantas vezes. Mas uma vez pegou no tranco, foi incrível. A temporada de SP mudou minha vida! Uniu muito mais o elenco, que passou morar junto e conviver mais; nos trouxe pessoas queridíssimas que são a nossa equipe e o nosso público paulista; e fez com que eu me apaixonasse pela cidade! Nunca vou me esquecer do que vivemos lá.

Você chegou a fazer a Ilse em SP?

Na verdade só tive a oportunidade de fazer Ilse uma vez. Graças a Deus, houve poucos desfalques em SP. Mas foi na última sexta-feira da temporada, então foi uma experiência muito emocionante. Era como se fosse minha despedida do personagem. Marcou bastante. Estou muito feliz que calhou de eu estar disponível para voltar agora em junho e julho, pois sinto que nosso ciclo ainda não se completou em São Paulo, temos muito o que viver e muito espetáculo ainda pra fazer por lá!

O que significou para você fazer parte desse elenco, que incluia até dois irmãos seus?

Esse elenco foi muito especial pra mim. Conheci pessoas maravilhosas e arrebatadoras que com certeza levarei pro resto da vida! O fato dos meus irmãos estarem lá também só contribuiu pra que eu me sentisse mais a vontade, mais em casa. É muito bom olhar pro lado e ver que a família toda ta seguindo o mesmo sonho, lutando pelas mesmas coisas, seguindo o mesmo caminho profissionalmente. É uma semente que foi plantada na gente desde muito pequeno e agora vemos o fruto disso.

E que tal ter trabalhado com Charles e Claudio pela 1ª vez?

Nossa! Foi tudo que eu esperava e mais! Não falo isso pra encher bola não, eu realmente fiquei impressionada com o trabalho deles: o processo, a eficiência, o bom humor e a delicadeza, a segurança que eles te passam de que você está fazendo parte de algo incrível, e realmente está. Quando o Charles falava, na época dos ensaios, eu ficava estonteada com ele. Não conseguia anotar nada, ficava só ali, olhando fixamente pra ele e tentando absorver o máximo do que estava sendo passado. O Claudio chegava, dava três toques numa música e ela se transformava. Realmente é um processo da qual dá muito orgulho de participar.

Como será o show de sua banda, a Lagrima Flor, agora dia 20/05?

A Lagrima Flor está preparando algo muito pra cima e bem a cara da banda. Contamos também com a presença do meu irmão, o Pedro Sol, que fará o show de abertura. Estamos animados pra tocar no Rio de novo depois do nosso show em São Paulo semana passada que foi muito bem recebida pelo público de lá, que é, na maior parte, composta por fãs do Despertar. Eles têm nos dado um apoio incrível, tanto lá como a galera daqui do Rio.

Qual o repertório de vocês?

Gostamos de misturar o repertório autoral com covers de músicas populares que curtimos, mantendo tudo, como sempre, muito bilíngue e seguindo a nossa preferida linha pop/rock. No show do dia 20 queremos mostrar, junto com as nossas músicas mais divulgadas no MySpace, um pouco do repertório novo do nosso primeiro CD, que já está no processo de pre-produção. As covers são todas novas, e terão muitas surpresas ao longo da noite. Mas posso adiantar que além dos sempre presentes Paramore e Los Hermanos, teremos também novidades como Lady Gaga e Amy Winehouse, por exemplo.

Quais as novidades desse show?

A mais importante é que estamos comemorando a estréia oficial do nosso novo baterista, o Nando Velloso. Não vejo a hora de apresentá-lo pra galera! As outras novidades e promoções envolvendo o show podem ser acompanhadas no nosso Twitter.

Você teria vontade um dia de fazer um show com seus irmãos?

Há! Isso é como perguntar pro Fernando Henrique Cardoso se ele teria vontade um dia de ser presidente! (risos) Brincadeira… A verdade é que na nossa adolescência o que mais fizemos foi show juntos. Meus pais sempre reuniam os seis filhos pra fazer show e se apresentar. Temos muitas histórias dessa época! Foram as nossas primeiras experiências no palco e o início de nossa construção como cantor e performer. Agora se tocássemos juntos seria algo muito natural, acho que só não rola porque fizemos tanto que agora cada um está num momento de conquistar seu próprio espaço na música, fora do contexto “Família Blanco”. Mas ainda nos esbarramos muito, tanto que nessa quinta é o Pedro que vai abrir o meu show!

Serviço:

Data: 20/05/2010 (quinta-feira)
Horário: 20h30
Local: Conversa Afinada
Endereço: R. Vinicius de Moraes, 75 – Ipanema – 3º andar – Rio de Janeiro – RJ
Entrada: R$ 20,00 (R$ 15,00 com nome na lista amiga – mandar para o e-mail: lagrimaflor@yahoo.com)

‘O Despertar da Primavera’ ganha três Prêmios APTR

Site Möeller & Botelho — Tue, 11 May 2010 12:47:34 +0000

‘O Despertar da Primavera‘, de Möeller & Botelho, ganhou três prêmios da APTR (Associação de Produtores de Teatro do Rio de Janeiro), na noite desta segunda, 10/05.

O júri, formado por Barbara Heliodora, Lionel Fischer, Macksen Luiz, Mauro Ferreira e Tânia Brandão, premiou Paulo César Medeiros pela Iluminação, Rogério Falcão pelo cenário (ao lado de Bia Junqueira, por Na Solidão dos Campos de Algodão) e Rodrigo Pandolfo, como ator coadjuvante.

Segundo o ator Gabriel Falcão, do elenco do ‘Despertar’, Pandolfo e Paulinho fizeram discursos emocionadíssimos, e Rogério (que não pôde estar presente) foi representado por Marcelo Claret, que também concorria com o Desenho de Som, na Categoria Especial.

Carta para os Fãs e para o Público de ‘O Despertar da Primavera’

Site Möeller & Botelho — Tue, 04 May 2010 16:10:08 +0000

AMIGOS DO “DESPERTAR DA PRIMAVERA”:

Foi com imenso pesar que, mesmo com a casa lotada e com tanto empenho do público e fãs do espetáculo, tivemos que encerrar a temporada de O DESPERTAR DA PRIMAVERA no último domingo. Infelizmente ainda não temos em nosso país uma relação mais coerente entre demanda de público e viabilidade profissional para que musicais de porte pelo menos médio tenham independência para ficar em cartaz pelo tempo em que haja interesse do público em assisti-los.

Esclarecendo: mesmo com casas lotadas, um musical que nem é de grande porte como é o nosso DESPERTAR, consegue se manter com a bilheteria. O preço dos ingressos no Brasil é, ao contrário do que muitos imaginam, muito baixo para o custo de um espetáculo como esse. E, mais que isso, a obrigatoriedade da meia entrada para uma enorme parcela do público (em torno de 70% dos frequentadores dos musicais paga metade do preço do ingresso) torna absolutamente inviável a relação custo/benefício neste mercado. Só mesmo com patrocínio é possível subvencionar uma temporada mais longa.

Infelizmente a temporada paulista de O DESPERTAR DA PRIMAVERA não obteve patrocínio e foi financiada pelos produtores do evento – DIVINA COMÉDIA e AVENTURA ENTRETENIMENTO – o que tornou o evento uma operação de enorme risco e mais que isso, um prejuizo financeiro significativo ao final de dois meses.

O DESPERTAR não acabou. Estamos ainda em busca de parceiros que possam nos ajudar a levar o espetáculo novamente ao encontro de seu público.

Agradecemos os inúmeros pedidos de que o espetáculo continue em cartaz e tentaremos, com todo nosso empenho, tornar isso uma realidade.

Obrigado de coração a todos aqueles que lotaram o Teatro Sergio Cardoso nas últimas semanas e fizeram do DESPERTAR DA PRIMAVERA um dos mais emocionantes eventos culturais de São Paulo neste ano.

CHARLES MOELLER & CLAUDIO BOTELHO

AVENTURA ENTRETENIMENTO

DIVINA COMÉDIA

Charles Möeller: Carta para o elenco de O Despertar da Primavera

Site Möeller & Botelho — Mon, 03 May 2010 23:45:23 +0000

Um presente do Site Möeller & Botelho para os fãs de ‘O Despertar da Primavera’: a carta que o diretor Charles Möeller escreveu para ser lida para o elenco no último dia do espetáculo, em 02/05.

Confira a carta na íntegra:

MEUS AMORES,

Quando o Wedekind escreveu essa peça em 1891 ele foi acusado de escrever um tratado sobre a morte! E ele se defendeu dizendo, muito pelo contrario, que a peça dele era um manifesto, um libelo sobre a vida!

Sempre tive essa peça me rondando! Sai da casa dos meus pais aos 16 anos, idade da nossa Wendla Malu, pra uma audição mais do que garantida pra Hanchen, mais infelizmente me perdi no meio do caminho da imensa e maluca SP , a mesma cidade que hoje encerra a nossa linda temporada! Me perdi por não encontrar os porões do Centro Cultural Vergueiro. Decepcionado e me sentindo enganado, fui visitar um amigo na Rua Dr.Vila Nova e vi uma enorme fila do SESC pra audição da Cia do Antunes Filho (CPT), e se alguém acredita em destino é por essa audição perdida do Despertar da Primavera que estou aqui hoje escrevendo pra vcs!

O que falar ?

Primeiro de tudo: O despertar é uma vitoria em todos os sentidos!

Hoje é um dia de comemoração, não de tristeza! Estamos comemorando a vida que o Wedekind queria tanto, os jovens que lotaram nossas casas, e a descoberta de talentos assustadores! Um grupo barulhento de jovens brilhantes, um elenco de guerreiros que me provaram que não sei nada sobre ir a fundo nas coisas! Vcs foram FUNDO!

Vcs me ensinaram muito mais do que eu a vcs!

Jamais vou esquecer da primeira vez que Pierre e Malu tiraram a roupa na sala fluorescente do Thereza Raquel: Foi das coisas mais lindas e corajosas que vi! Nem os devaneios adoráveis do insatisfeito genial Pandolfo:

- Panda não teria conseguido sem vc!

Como entender o mundo segundo essa Amazona Leticia? Que garota mais HOT e XXXestranha, fascinante, de um repertorio tão maluco que o Tim Burton deveria ter feito Alice pra vc!

E sem contar as incontaveis garrafas d’agua e os autoflagelos do Priorado de Sião do Hamlet Pierre? Parafraseando o Chico Buarque :

- Pierre Vc é meu Louro dos olhos d’gua! Sua solidez manteve essa peça no trilho, Muito obrigado!

O Menino Loddi Maluquinho que veio de um planeta diferente cheio de musica e amor!

As lagrimas amargas de Phiilipe Von Kant de Carolis, o cara que mais sabe do Despertar depois de Steven Sater, com seus olhos de Judy Garland . onde da pra ver um panorama do mundo todo!

Laura o nosso mangá japonês com voz da Broadway, dando a sensação que é feita de vidro e precisa de proteção, mas de vidro somos nós pois ela é de titânio!

Mariah entrou como cantora e se revelou uma comediante de personalidade única! E que DNA tem os Viamonte…

Minha sereia Estrela toda lanhada de colisões com corais, reefs como os surfistas dizem, quando vc canta nós marinheiros nos lançamos ao mar pois é naufrágio certo e ai do tubarão que se meter na sua frente!

Lua sempre achei que alem de sua beleza estonteante, de sua linda voz e uma atriz com carisma de Odete Lara vc pertencia a um grupo de bossa nova chamado “Lagrima Flor”, quase enfartei ao entender que vc pertence ao submundo do hard rock!

Meu amado campineiro Bruno com as sombracelhas transparentes de acento circunflexo!Com cachos de carneirinho , voz de leão e charme de Oliver Twist, já soube que vc arrasou de Moritz, vc merece todos os nossos aplausos!

Conheci a Thiago Marinho criancinha, esse sabe tudo de musical, desde pequeno com sua mãe nas platéias de todas as nossas peças! Que bom que a vida foi coerente com vc e te trouxe pro meu elenco diretamente da Dysney!

Thiago Hanchen Amaral, o cara que roubou meu papel. Sempre quis um louro ariano nesse papel, mas a vida me mostrou que mais vale um gaucho latino de olhos de esmeralda, cheio de sangue e fúria, do que um alemão que desanda o leite e vira manteiga! Thiago, seu Hanchem é a nata e o creme e o mel esta em vc sem sombra de duvidas.

O nosso professor e multitalentoso Danilo, o sub de todos.AVE Danilo! Onde ele entra, ele arrasa e faz a gente querer mais e mais dele !

A linda Alice que conheci como produtora executiva e se revelou uma atriz coringa de qualquer baralho!

Existe um sorriso como o de Eline? Existe alguém mais doce e educada e querida e agregadora? Ela audicionou pra mim com 13 anos e já tinha essa voz rouca e essa boca de julia Roberts eu quase a emancipei pra fazer a Opera do Malandro!

Felipe, Clara, Gabriel queria ter tido mais tempo com vcs no Despertar, mais uma coisa eu sei fazer, escolho bem as pessoas e sei que vcs só abrilhantaram o que já era reluzente!

Edu muito obrigado por emprestar seu enorme talento e ter a generosidade de entrar nesse barco em alto mar sem mim! Vc é o adulto que eu sonhei desde a estréia!

Debora minha amada vc é herança que a Ida me deixou, é a continuação dela na minha vida! Vc foi a mãe , amiga, a mentora desse elenco, foi o porto seguro pra eles e pra mim.

E finalmente Malu: Meu amor essa peça eu fiz pra vc, pra sua medida, pro seu despertar. Essa peça falava sobre seus conflitos, sobre seus afetos, sobre a sua virgindade, sobre seus desejos secretos, sobre seus anseios. Muito obrigado por ter me deixado te desnudar, não as roupas pois essas vc tirou de letra, mas desnudar sua alma! Vc entrou um bebe e se tornou mulher! Vc é a alma e a metafora dessa montagem ! Brava! Bravi! Bravos.

Vcs foram o meu melhor elenco e olha que eu tenho estrada.Vcs merecem todos os aplausos, todos os bis! Vestiram a camisa dessa peça com suas próprias almas e não abriram mão nenhum segundo de defenderem esse espetáculo com unhas e dentes!

Se olhem hoje na rodinha e tenham certeza que vamos nos encontra em outras rodinhas a vida inteira ,pois vcs vieram pra ficar na minha vida !

Sou muito fiel aos que são fieis! Sou um tipo de diretor/ pai que quer ver o filho andar sozinho. Não acompanho temporadas por filosofia. Por isso tenho anjos da guarda que me auxiliam nisso! Pois minha alma não para é inquieta e sempre quero mexer e melhorar e mudar e esticar e cortar. Sei que tenho que ser adulto e dar minha ultima pincelada e entregar. Deixar o subjetivo da criação se tornar teses pra quem assiste e não pra quem faz.

Minha vida inteira achei o teatro desorganizado, leviano e promiscuo! Sofri muito na idade de vcs, com Cia. de ensaios eternos, e diretores fascistas e desrespeitosos, produtores mentirosos e que fugiam com o pouco dinheiro na boca da bilheteria. Amarguei durante anos a falta total de publico nos teatros. como ator nunca fiz um sucesso arrebatador de publico e olha que eu trabalhei com todos os melhores diretores do país e fui protagonista de todas as peças que participei Mas Sempre fui um inconformado com essa briga da platéia com o teatro! Escutei muitas vzs: O teatro morreu!

Pois é meus amores, não morreu e estamos ai lotando nossas casas nos últimos 10 anos.Tenho sido tratado com generosidade pela vida!

Quero muito que vcs comemorem e saibam que só estamos saindo por falta de patrocínio, pois estamos lotados e somos amados!

Criamos juntos hoje um lugar solar e organizado, completei 43 anos na sexta feira e hoje vivo exausto, de tanto trabalho, mas nem em meus mais loucos devaneios de Poliana imaginaria estar escrevendo uma carta pra meu elenco tão jovem e genial no ultimo dia do Despertar da Primavera, mandando todo meu amor, afeto, admiração e me desculpando pela ausência do ultimo dia pois ainda tenho coisas a acertar e cumprir em Gypsy, considerado pelos experts o maior e mais difícil musical de todos os tempos, e tai ai montado por mim no Teatro Villa Lobos e de quebra atravessando o túnel ali no Rio Sul tem meu adorado Beatles tentando negociar mais uma semana pois é um sucesso! Estamos lotados: Os três espetáculos nossos!

Meus amores sou um touro de forte e tenho fôlego de mergulhador de apnéia, mas não sei me despedir. Esse é meu calcanhar de Aquiles! Então a única coisa que eu aprendi nessa minha negação a términos é imaginar que não estamos acabando e sim começando um outro capitulo: E um capitulo muito melhor: E há de brilhar um novo sol !

Muito obrigado meus anjos da guarda Glaucia, Juliana , Renata, toda a técnica, a Divina Comedia, os meus sócios Aventureiros e todos que como eu Despertaram pra vida com essa peça!

E como diria Hamlet:

O resto, é silencio!

MUITO OBRIGADO

Charles Moeller

Último dia de O Despertar da Primavera

admin — Mon, 03 May 2010 21:27:46 +0000

* Cobertura: Denny Naka – especialmente para o Site Möeller & Botelho

Encerrou neste Domingo (02) a temporada de O Despertar da Primavera. Antes da apresentação, Debora Olivieri leu a carta que o diretor Charles Möeller escreveu para todos do elenco, agradecendo e elogiando pela competência de cada um e se desculpando pela ausência devido ao trabalho em Gypsy e Beatles num Céu de Diamantes.

“Hoje é um dia de comemoração, não de tristeza. Estamos comemorando a vida que o Wedekind queria tanto: Jovens que lutaram nessas casas e descobertas de talentos assustadores, um grupo barulhento de jovens brilhantes, um elenco de guerreiros que me provaram que não sem nada sobre ir no fundo das coisas, VOCES FORAM A FUNDO.” – Disse Möeller no início da carta.

Todos visualmente emocionados fizeram deste último dia um dos mais especiais apresentados desde sua estreia em 21 de agosto de 2009 no Teatro Villa-Lobos no Rio de Janeiro. O Teatro Sérgio Cardoso estava completamente lotado, e diversos fãs – inclusive de fora do estado – participaram desta apresentação que emocionou a todos, incorformados pela pequena temporada paulista.

Este vídeo exclusivo para o Site M&B mostra um pouco dos bastidores, da coxia, do final e traz depoimentos de Pierre Baitelli, Malu Rodrigues, Rodrigo Pandolfo, Letícia Colin, Thiago Amaral, Felipe de Carolis, Danilo Trimm, Débora Olivieri, Eline Porto e Alice Motta.

O Estado de São Paulo: “Beleza juvenil, sempre tensa e indócil”

Site Möeller & Botelho — Thu, 29 Apr 2010 10:53:18 +0000

Veja a crítica de , de O Estado de São Paulo, sobre o ‘Despertar da Primavera’, publicada na edição de hoje, 29/04:

Mariangela Alves de Lima – O Estado de S.Paulo

Foi tão radical e tão amplamente disseminada a reviravolta da moralidade sexual no decorrer do século 20 que deve ser espantoso para os adolescentes de hoje imaginar uma puberdade vivida sem a mínima noção das práticas reprodutivas da espécie humana. O estranhamento provocado pela situação histórica diferente é, no entanto, parte insignificante da composição de O Despertar da Primavera, peça musical com texto e letras de Steven Sater e música de Duncan Sheik. Inspirada na obra homônima de Frank Wedekind, a peça dos autores norte-americanos toma como ponto de referência a trama original e se afasta dela ao reduzir o papel da ideologia no conflito entre gerações.

Encenado pela primeira vez em Berlim no primeiro quinquênio do século 20, o texto de Wedekind é, na formalização e nos temas, um dos primeiros gestos explícitos de rebelião contra a repressão sexual da cultura europeia no fim do século 19. Além disso, por meio de recursos simbólicos que se assemelham a procedimentos da psicanálise, a peça prefigura terríveis consequências para as sociedades, cujo culto à razão implica o aniquilamento do prazer sensorial. A educação das personagens juvenis consiste em uma ginástica mental, cujo único propósito é a disciplina. Na sala de aula, a ocupação principal é o estudo “dos clássicos”, enquanto o conhecimento de si, do outro e das circunstâncias são interditados pelos mestres e pais. Enfim, textos decorados em uma língua morta compõem uma litania ao fundo de experiências vitais cuja expressão é interditada.

Há um propósito ao mesmo tempo acusatório e instrutivo em uma narrativa que expõe o sadismo dos pais e mestres, o incesto, a homossexualidade e a gravidez prematura como ocorrências subterrâneas, experimentadas com uma intensidade dramática proporcional ao rigor com que se pretende domar a energia erótica. Em princípio, nada impede o teatro musical de adotar uma postura combativa ou explorar os recantos mais sinistros da psique coletiva. Seja em prosa ou verso, no entanto, a ótica deste século não pode ignorar que os bastiões da hipocrisia sexual foram atacados com inegável competência pela teoria freudiana, pela ciência e pelas práticas terapêuticas e pedagógicas derivadas.

Certamente, há outros sofrimentos reservados aos adolescentes de hoje, cuja intensidade se equivale ao das vítimas do puritanismo do século 19, mas o desenho de um paralelismo histórico exigiria um esforço de caracterização incompatível com a moldura do musical. Imagético, sensorial e ritmado pela percussão, o gênero é excelente veículo para teses e incitamentos de toda ordem, mas inadequado para ponderar diferenças e analogias entre dois períodos históricos.

O fulcro dramático do texto norte-americano é, talvez em razão da vivência explícita da sexualidade contemporânea, a celebração do ímpeto juvenil que, como onda, retorna a cada geração ansiando, além da gratificação amorosa, por horizontes mais amplos. Sentimentos à flor da pele e vigor físico são também dois componentes fundamentais nessa história recontada no século 21 para uma plateia que aprendeu de onde vêm os bebês quase ao mesmo tempo em que aprendia a falar.

Detalhes. Neste espetáculo dirigido por Charles Möeller, as ações são mais claras do que as palavras e é um defeito ponderável a sonorização que amplia volumes até tornar incompreensível boa parte das frases cantadas. Com esforço, é possível entender alguma coisa do que dizem as canções, mas há detalhes e nuances sufocados sob vibrações. Esse é um problema técnico incomum nas produções capitaneadas por Möeller e Cláudio Botelho e é pena, porque os musicais da dupla têm sido recriados em um português caprichado e sem pedantismo e um prazer suplementar do musical é a versificação talentosa de Botelho. É possível que o rock, acompanhado por guitarras e por arranjos vocais adequados para timbres agudos, seja mais estridente, mas essa é uma boa razão para diminuir o volume e caprichar na elocução.

Descontada a vontade de ouvir mais e melhor, o espetáculo é uma sensível e inteligente atualização do princípio vitalista que animou a vanguarda alemã do século passado. Energia física, entusiasmo, agilidade e expressão emotiva foram, sem dúvida, qualidades que presidiram a formação de um elenco quase tão jovem quanto as personagens de Wedekind. O desenho das cenas e a composição das personagens transformam essas qualidades dos intérpretes em estilo e o que se vê com maior nitidez sob o sofrimento é a beleza da juventude, uma espécie de beleza comovente, indócil, tensa como um arco.

Fãs de ‘O Despertar da Primavera’ criam campanha “Fica Despertar”

Site Möeller & Botelho — Mon, 26 Apr 2010 23:22:09 +0000

Inconformados com o término da temporada paulista de ‘O Despertar da Primavera‘, os fãs do musical dirigido por Charles Möeller & Claudio Botelho, e produzido pela Aventura Entretenimento e pela Divina Comédia, deram início nesta segunda-feira, 26/04, a uma campanha nas redes sociais Twitter e Orkut.

Intitulada “Fica Despertar”, a campanha traduz o desejo dos jovens que vêm lotando as sessões do musical nas últimas semanas.

O Site Möeller & Botelho recebeu dezenas de e-mail no dia de hoje com protestos e ’súplicas’ para que o Despertar não saia de cartaz.

Confira algumas mensagens que recebemos abaixo:

“Um espetáculo tão SENSACIONAL, PERFEITO… GRANDIOSO como é o Despertar não pode terminar tão rápido. Se puderem, façam com que os que já viram e outras pessoas, jovens e adultos, possam se deliciar, rir e se emocionar com as histórias de Melchior, Wendla, Moritz, Ilse, Hanschen, Ernest, Otto, Georg e todos os ÓTIMOS personagens de toda a peça por mais um tempo. Estamos na campanha FicaDespertar“

Vitor Pastuszak Lins

“Gente, o Despertar da Primavera não pode acabar agora!! Estendam a temporada por favoooor….É um incrível sucesso que tem que durar muuuito mais! Parabéns por mais essa produção, que se ficar ainda vou mais vezes! Abraços“

Leonardo Garcia

“Olá, sou uma grande fã do musical e já o vi 5 vezes aqui em São Paulo. Iria muito mais, mas como não é surpresa, a temporada foi diminuida e só ficará até o próximo domingo, dia 2. Acompanho o musical desde sua estréia aqui em SP e é claro que o público aumentou muito. Acho injusto a peça acabar logo agora, quando o teatro está lotando todos os dias. Por mais que não exista um patrocinador, acho que os fãs e os atores juntos podem fazer com que prolongue a temporada e ainda assim, não falte público! Nós imploramos por um aumento de temporada de O Despertar em São Paulo, pois esse é nosso vício, e não vai passar!”

Thereza Lavigne

“Com todos os problemas que rondaram a estreia do musical em São Paulo, sendo a falta de patrocínio o mais grave deles, é realmente lindo ver o quanto cresceram com o tempo, a ponto de estar deixando o teatro cheio (ou até mesmo abarrotado, a ponto de pessoas voltarem pra casa por não terem conseguido ingresso). Sinal de que a equipe está se empenhando e o resultado agradando muito. O boca a boca funcionou, e o espetáculo conquistou fãs fervorosos (entre os quais me incluo), que retornaram em várias ocasiões levando mais e mais gente. E certamente manteria esse nível de público caso retornasse no final de Maio, como estava previsto a princípio. Sei que patrocínio é essencial – só me pergunto se a bilheteria e a venda de programas, CDs e camisetas não bastam para manter O Despertar e ainda converter em lucro para a produção. Tenho uma porção de amigos de outros Estados que ficaram loucos pelo musical, com base nas minhas insistências e nos vídeos da montagem brasileira e estrangeira, e que não poderão vê-lo nesse curto prazo. Por todo canto vejo testemunhos parecidos, de gente que ainda não teve uma chance de assistir, e que provavelmente nunca terá. Mesmo que o término tenha sido agendado para o dia 02 há algumas semanas, os fãs não desistiram, continuaram apoiando e divulgando por conta própria (inclusive elaborando aquele flash mob na Avenida Paulista, que é do conhecimento de vocês). Também houve a presença de algumas escolas com recepção incrível pelos alunos, que devem engrossar o boca a boca e a empolgação. Finalmente o público-alvo está descobrindo O Despertar. Mesmo com a casa de quase 900 lugares ocupados, e a tendência a melhorar cada vez mais, não há chance alguma de prorrogar? Nem possibilidade?”

Louis Vidovix

“POR FAVOR A CASA ESTÁ LOTANDO, NÃO TIREM O DESPERTAR POR FAVOR… NEM QUE DEIXEM SÓ DE SÁBADO E DOMINGO, DEIXEM MAIS UM MES, NAO DEIXEM ELES IREM EMBORA. NÃO HÁ OUTRO PATROCINADOR? NAO TIREM PLEASE,. JÁ ATÉ CHOREI AQUI “.

Lígia

“A peça é ótima! É uma lástima que as apresentações acabem no dia 2 de maio. Gostaria de dizer que apóio a idéia da peça se estender por mais um mês. Despertar da primavera, meu vício é você e não vai passar“!

Paula Faria Prilip

“Primeiramente gostaria de parabenizar esses dois grandes diretores (claudio e charles) que mais uma vez est~ao finalizando uma temporada de sucesso; me refiro ao DESPERTAR DA PRIMAVERA, um musical encantador e com um elenco maravilhoso que fazem TODOS chorar a cada cena que se passa. Infelizmente esse final de semana ‘e o ultimo e isso sinceramente me entristece. EM NOME DE TODOS que amam o despertar … VAMOS PROLONGAR JUNTOS ESSA TEMPORADA nesses ultimos finais de semana até o balcão está totalmente lotaaaado. O DESPERTAR nem pode ACABAR. Meu vício!”

Livia Mengar

Mágicos Musicais – O Despertar da Primavera

Site Möeller & Botelho — Tue, 13 Apr 2010 15:44:12 +0000

Espetáculos consagrados da Broadway ganham força em São Paulo e lotam as salas de teatro. Gente circulou pelos camarins, coxias e corredores

O Despertar da Primavera

Poderia ser o clássico “meninos versus meninas”, mas não é à toa que esta montagem de Charles Möeller e Claudio Botelho teve uma aclamada temporada no Rio de Janeiro e chegou a São Paulo com cinco indicações ao Prêmio Shell. O entrosamento dos atores, todos entre 16 a 26 anos, é nítido: desde o carinho com que se cumprimentam na hora da chegada com beijo e abraço até o momento do aquecimento vocal, 15 minutos antes de entrar no palco, liderado por Danilo Timm. Os camarins são separados, mas quem disse que as regras não são quebradas? A interação é total. Existem até funções extraoficiais entre eles: Alice Motta é a massagista, Eline Porto, a maquiadora, Lua Blanco faz tranças como ninguém e Danilo, além de ser o professor de canto da turma, também foi eleito o chef da cozinha. E, claro, tem os galãs Thiago Amaral e o protagonista Pierre Baitelli. Com a temporada na capital paulista, muitos deles tiveram de adaptar a vida na nova cidade, já que a maioria é do Rio. Tem a turma que faz faculdade de Artes Cênicas e outros se aventuram em Economia. Afinal, a garotada brilha num musical, mas não deixa de ter suas obrigações.

O Despertar da Primavera
Até 2 de maio
Teatro Sérgio Cardoso – r. Rui Barbosa, 153, Bela Vista
Tel.: (11) 32880136
Quintas e sábados às 21h; sextas às 2 1h30 domingos às 18h
Preços variam de R$ 50 a R$ 60

Fonte: Istoé Gente – Edição 552 – 12/04/2010

O Despertar da Primavera recebe 7 indicações ao Prêmio APTR 2010

Site Möeller & Botelho — Tue, 06 Apr 2010 20:59:24 +0000

Deu no Globo, Segundo Caderno, também:

O musical “O despertar da primavera“, versão de Charles Möeller e Claudio Botelho para o sucesso da Broadway, é o líder em indicações ao 4º Prêmio APTR de Teatro, que acontecerá no dia 11 de maio, no Teatro Fashion Mall, em São Conrado. A peça recebeu sete indicações, incluindo de melhor espetáculo e direção.

CONFIRA A LISTA COMPLETA DOS INDICADOS:

AUTOR

Cristiane Jatahy – “Corte seco”
Flávio Marinho – “Além do arco íris”
Licia Manzo – “Histórias de nós dois”
Maitê Proença e Luis Carlos Goés – “As meninas”
Rodrigo Nogueira – “Play”

DIRETOR
Amir Hadad – “As meninas”
Charles Möeller – “O despertar da primavera”
Enrique Diaz – “In on it”
João das Neves – “A farsa da boa preguiça”

CENÓGRAFO
Bia Junqueira – “Na solidão nos campos de algodão”
Cristina Novaes – “As meninas”
Fernando Mello da Costa e Rostand Albuquerque – “Moby Dick”
Rogério Falcão – “O despertar da primavera”

FIGURINOS
Beth Filipecki – “As meninas”
Kalma Murtinho – “Gloriosa”
Kika Lopes – “Moby dick”
Marcelo Pies – “O despertar da primavera”

ILUMINAÇÃO
Paulo César Medeiros – “O despertar da primavera”
Paulo César Medeiros – “As meninas”
Maneco Quinderé – “Moby Dick”
Rodrigo Portella – “Na solidão nos campos de algodão”

ATOR PROTAGONISTA
André Diaz – “Avenida Q”
Armando Babaioff – “Na solidão nos campos de algodão”
Emílio de Melo – “In on it”
Fernando Eiras – “In on it”
Guilherme Leme – “O estrangeiro”
Roberto Bomtempo – “Espia uma mulher que se mata”

ATRIZ PROTAGONISTA
Beth Goulart – “Simplesmente eu, Clarice”
Fernanda Montenegro – “Viver sem tempos mortos”
Marília Pêra – “Gloriosa”
Sabrina Korgut – “Avenida Q”

ATOR COADJUVANTE
Cristiano Gualda – “Oui, oui … A França é aqui”
Ernani Moraes – “A farsa da boa preguiça”
Rodrigo Pandolfo – “O despertar da primavera”
Telmo Fernandez – “Tom e Vinicius”

ATRIZ COADJUVANTE
Claudia Neto – “Avenida Q”
Patrícia Pinho – “As meninas”
Solange Badim – “Oui, oui.. A França é aqui”
Suzana Ribeiro – “Estranho casal”

MELHOR ESPETÁCULO
“A farsa da boa preguiça”
“Avenida Q”
“In on it”
“O despertar da primavera”

CATEGORIA ESPECIAL
Beto Lemos, pela música de “Kabul”
Bia Radunski, Pela programação do Espaço SESC
Liliane Secco, pela direção musical de “Esta é a nossa canção”
Marcelo Claret, pelo desenho de som de “O despertar da primavera”

O Despertar reúne fãs do Rio e de SP no feriado da Páscoa

Site Möeller & Botelho — Mon, 05 Apr 2010 14:21:43 +0000

Neste final de semana, feriado de Páscoa, o Despertar da Primavera reuniu fãs do Rio e de São Paulo, que não só prestigiaram o musical dirigido por Möeller & Botelho, como presentearam o elenco com ovos de Páscoa e bombons.

“Após a apresentação, os atores foram ao foyer para falar com a gente. Depois que o teatro já estava fechando, saímos para tomar um suco com o Pierre, o Thiago Amaral, o Phill e o Loddi num restaurante perto de lá. Ficamos conversando com eles, que assinaram nossos programas, e ainda nos colocaram no táxi! No sábado, encontramos o pessoal de Sampa, conversamos um pouco e tiramos mais fotos. Eu fiz uma camisa com a foto de divulgação do Phill, e eles viram lá de cima do palco e quando saíram foram comentar comigo que acharam linda. Ele quase morreu quando viu a camisa, e disse que quer uma pra ele também. Ah, levamos chocolate para nossos atores queridos!”, disse Bel Bonotto, do grupo de fãs cariocas.

“Foi maravilhoso! Todos os atores sairam pela frente, para falar com a gente… Assinaram o programa (ganhei uma dedicatória linda do Gabriel)… Dava pra ver que todos estavam felizes de nos rever, ainda mais por ser longe do Rio. Fomos na sexta e no sábado no Despertar. Também levamos presentes para os atores mais queridos. A peça continua maravilhosa como sempre! Me emocionei muito! Não tem como enjoar da peça! Além disso, contagiamos parte do público ao aplaudir e gritar “uhuuuull” por várias vezes. Mesmo sábado estando menos cheio, foi o público mais participativo… Dava pra ver pessoas na plateia pulando muito no “blah blah blah blah blah” final… E nem preciso falar que o elenco cantou várias musicas olhando pra gente neh ?! hihihihi… eu AMEI!“, disse a carioca Beatriz Mello.

Sua amiga, Elisa Possas completou: “Rever a peça depois de dois meses foi incrível! Superou todas as expectativas, que não eram poucas. O novo elenco está maravilhoso, e os que já estavam nele continuam ótimos. Apesar de todas as mudanças, a peça continua com a mesma energia de sempre, que fez a gente se apaixonar por ela a ponto de ir até São Paulo ver. Os atores também nos receberam com muito carinho, assinaram nossos programas, conversaram com a gente e alguns até sairam com a gente depois da pelça na sexta! Esse elenco tão atencioso é mais uma coisa que deixa o Despertar tão especial! A sessão de sábado apesar de mais vazia também estava ótima, com umpúblico muito animado. A única parte ruim é que a peça nos deixou com mais saudades do que nunca, mas faremos o possível pra voltar antes do fim da temporada“.

Já a paulista Carol Ventura afirmou: “Sou muito fã desse musical! Na verdade estava esperando aflita para que ele saísse do RJ e viesse para SP! Por isso o fato de ele sair de cartaz tão cedo me deixa muito triste! As músicas são empolgantes, entram na sua cabeça e não saem mais! Você fica cantando por dias!

Aliás, a cada vez que vou levo alguém diferente e é impressionante o como as pessoas saem com a cabeça mais aberta, após assistí-lo! Juro, não teve uma pessoa que levei que não comprou o CD ou que não passou o dia seguinte inteiro comentandosobre os assuntos abordados e a interpretação dos atores.

Falando neles, todos são muito fofos! Deram uma super atenção para todos que queriam tirar foto e conversar e não perderam a paciência em nenhum momento! Fiquei muito feliz! E enquanto estiver em cartaz continuarei levando pessoas para assistir “.

“Fui na sexta, sabado e domingo. Sexta feira foi maravilhoso, muito cheio o teatro… depois falamos com o pessoal do elenco, sabádo também, foi ainda melhor, não tão cheio por causa da chuva e ontem, estava muito bom! Foi maravilhoso passar o feriado inteiro com o Despertar e com o elenco, eles são demais, o musical é realmente viciante, ontem foi a 7ª vez que vou. A Atenção do elenco também é maravilhosa todos falaram comigo e se lembraram de mim, de outras vezes que fui, isso é muito bom. Alice Motta, Malu Rodrigues, Leticia Colin que me chamou de fotografo, Pierre Baitelli, Felipe de Carolis, Clara Verdier, Thiago Amaral, Thiago Marinho, Danilo Timm, Pandolfo, Laura Lobo, Debora Olivieri, Eduardo Semerjian, Lua Blanco, Estrela Blanco, Bruno Sigrist, André Loddi, Gabriel Falcão, Felipe Tavolaro, Eline Porto, Mariah Viamonte… Foi um final de semana mágico. A Melhor páscoa! Parabéns á todos… semana que vem pretendo ir novamente“, disse ao Site Möeller & Botelho o paulista Ramon Felipe.

Confira as fotos do final de semana do Despertar:

O Site Möeller & Botelho agradece a Bel Bonotto, Elisa Possas, Letícia Magalhães, Beatriz Mello, Carol Ventura, Ramon Felipe, Denny Naka, Guilherme Udo e Wilma Wicher pelo envio das fotos.

Danilo Timm em vôo solo

Site Möeller & Botelho — Mon, 05 Apr 2010 11:59:20 +0000

Intérprete de Dieter e sub do personagem Otto em “O Despertar da Primavera”, Danilo Timm vai fazer um show solo no Rio, no Cinemateque, nesta terça, 6 de abril.

No show, Danilo canta um repertório que vai dos clássicos americanos à MPB, com arranjos contemporâneos, e recebe convidados especiais, como Estrela Blanco, André Loddi, Pedro Sol Blanco e Davi Guilhermme.

Às vésperas do show, o Site Möeller & Botelho bateu um papo com Danilo, que está em cartaz no Despertar, em São Paulo, no Teatro Sérgio Cardoso.

Depois da temporada no Rio, como está sendo fazer O Despertar em SP? Que tal para você a experiência de voltar para SP?

Está sendo muito bom! O Teatro é incrível e nos acolheu muito bem, acho que até deu um “up” no espetáculo. O público está cada vez mais caloroso e eu acho que será uma ótima temporada, ainda mais com esse movimento que está rolando na internet em prol do Despertar. Voltar pra São Paulo está sendo maravilhoso, eu morei lá por um ano antes de vir pro Rio, e estar em cartaz lá é melhor ainda, rever os amigos, ter tantas opções de coisas pra fazer a qualquer hora e toda a imersão cultural que a cidade oferece. Mas é sempre bom voltar pra minha casa no Rio…

Como você analisa as oportunidades que teve quando fez o Otto? Você foi sempre muito elogiado…

Obrigado! (risos). Fazer um papel diferente num espetáculo que já está tão orgânico é uma experiência bem singular. Eu acabei adorando fazer Otto! Me acrescentou muito e fez eu ter outra perspectiva da peça, fora que é uma delícia cantar aquele “venha me tocar…” (risos).

Você tem uma relação muito especial com todo o elenco, não é? Todos parecem ter você como um exemplo, um irmão… Como está essa relação do elenco após tanto tempo?

Esse elenco virou uma família, com o tempo aprendemos a nos respeitar cada vez mais e isso cresce a cada dia, junto com a minha admiração e carinho por TODOS. Aprendemos sempre coisas uns com os outros e é sempre uma troca muito gostosa. Eu não sei se me vêem como um exemplo, mas sei que vejo todos como irmãos.

Fale um pouco sobre seu show solo. Como surgiu a ideia de fazê-lo?

Eu comecei a cantar em Brasília, com 15 anos. Fazia muitas festas ao piano e violão e alguns shows maiores além dos musicais, e em São Paulo eu fiquei fazendo shows com uma banda chamada New Times (WWW.bandanewtimes.com.br – tem uns vídeos lá) e fiz 2 shows solo e um com uma grande amiga e excelente cantora, Maíra Cardoso. Desde que eu cheguei no Rio eu quis fazer um show, mas não tinha rolado ainda a oportunidade.

Que tipo de música você vai cantar? Como se deu a escolha do repertório?

Eu sou apaixonado por Jazz, então acaba que as músicas ficam com uma pegada jazzística. Eu vou cantar desde Standards até o Pop-Jazz, um pouco de Bossa e algumas coisas mais dançantes. Escolhi músicas que quando eu escuto e canto me dão digamos “alegria de viver” ou que me dão aquele aperto no peito sabe? Acho que vai ser bem variado…

E as participações especiais?

Ah, eu amo cantar com pessoas especiais pra mim, e cada convidado tem uma parte enorme no que eu sou hoje… André, Davi, Estrela e Pedro são pessoas que eu me conectei logo de cara na jornada Despertar (não desmerecendo os outros!) e que eu admiro muito artísticamente. Terá também a participação de Rebeca Rezende, uma amiga do peito que vem de Sampa especialmente pro show!

Não deixe de conferir o show de Danilo Timm nesta terça, 6 de abril, às 21h, no Cinemateque.

Ele será acompanhado pelos músicos Márcio Castro – Piano, César Dias – Baixo e Daniel Blanco – Bateria.

Quem mandar o nome para lista amiga: producao.danilotimm@gmail.com paga R$ 15,00.

O Cinemateque fica na Rua Voluntários da Pátria, 53, Botafogo (Rio de Janeiro).

Rodrigo Pandolfo é destaque na Revista Bravo!

Site Möeller & Botelho — Fri, 02 Apr 2010 10:07:41 +0000

O ator Rodrigo Pandolfo, o Moritz de “O Despertar da Primavera” (em cartaz no Teatro Sérgio Cardoso, em São Paulo), é destaque na edição de abril da Revista Bravo!

Na matéria, assinada pela jornalista e crítica de teatro Debora Ghivelder, Pandolfo (ou “Panda”, como é carinhosamente chamado pelos amigos) é apontado como uma aposta da publicação e um dos principais atores jovens do país.

Confira a matéria na íntegra: (clique na imagem para ampliar)

Irmãos Blanco são destaque no Globo Barra

Site Möeller & Botelho — Wed, 31 Mar 2010 15:53:43 +0000

A família Blanco, formada por três gerações de artistas, foi destaque na última edição do Globo Barra.

A matéria trouxe um perfil dos irmãos Pedro Sol, Lua, Estrela, Ana Terra, Marisol e Daniel Cielo, além de seus pais, Billy Blanco Jr. e Maria Cláudia, e seu avô, o compositor Billy Blanco.

Leia o texto:

Radicada em Vargem Grande, a família Blanco canta e toca Brasil afora

Da rua já é possível escutar a cantoria. Violões, bateria, piano e vozes. Muitas vozes. A melodia passeia entre composições da bossa nova brasileira e canções da banda inglesa The Beatles. Com participações em novelas, programas de televisão, peças teatrais e espetáculos musicais, a família Blanco já ganhou os palcos do país. Contudo, é na casa de Vargem Grande que seus membros se reúnem para encontros musicais.

Pedro Sol, Lua Blanco, Ana Terra, Estrela Blanco, Daniel Blanco e Marisol Blanco. Todos artistas e músicos. Do pai, o músico Billy Jr., herdaram o gosto pela música; da mãe, Maria Claudia, o amor às outras artes. Mas a história da família começa em 1946, quando o patriarca, o compositor Billy Blanco, hoje com 85 anos, começou a dar os primeiros acordes em seu violão, ao lado de Tom Jobim.

— A música é a tônica da minha família. Mais do que os laços sanguíneos, somos unidos pelo amor à arte musical — orgulha-se Billy Blanco, que ostenta o apelido de “diamante da bossa nova”.

Paraense, formado em arquitetura, Billy Blanco já parodiava canções antes de chegar ao Rio de Janeiro, na década de 40, e se firmar como compositor.

Aqui ele conheceu um grupo de músicos, entre eles Tom Jobim, que começavam uma nova fase da música brasileira: a bossa nova.

E foi acompanhando os ensaios que aconteciam na casa do pai que Billy Jr. também tomou gosto pela coisa.

— Na minha época, era comum o filho seguir os passos do pai, e tenho muito orgulho de ver que meu primogênito seguiu os meus. Tudo aconteceu de forma natural. Nunca forcei meus filhos a aprenderem a tocar algum instrumento ou a cantar.

Tanto que o mais novo não seguiu essa linha, e é jornalista — explica Billy Blanco, referindose a Paulo Aranha.

A paixão que passou do pai para o filho mais velho contagiou ainda a terceira geração da família: os seis filhos de Billy Jr.. Antes dos 10 anos, todos eles já estavam no palco, cantando e tocando instrumentos.

— Quando vi, eles já estavam com o violão na mão, tocando os primeiros acordes. É como se eles realmente tivessem nascido com o dom, ou melhor, como se a música estivesse no nosso DNA — conta Billy Jr..

Das pequenas apresentações em casa surgiu a ideia de formar um grupo, e, durante dois anos (2005 e 2006), a Família Blanco se apresentou em casas de show da cidade. No repertório, muita bossa nova e Beatles.

Vejam os boxes com informações sobre Pedro Sol, que está no elenco de “Beatles num Céu de Diamantes”, e sobre Lua e Estrela, ambas no elenco de “O Despertar da Primavera”, em cartaz em São Paulo: