O curioso é que Tavolaro chegou a fazer audição para Melchior, mas foi mantido na Noviça. Meses depois, foi chamado para assumir o papel que foi de Pedro Sol na temporada carioca.

Leia nesta entrevista ao Site Möeller Botelho o que Felipe fala sobre suas participações nestes dois super sucessos dos Reis dos Musicais.

Como foi para você sair de um musical tradicional e clássico como “A Noviça Rebelde” e cair em um musical moderno e transgressor como o “Despertar da Primavera”?

Isso é o que eu acho mais incrível de fazer parte deste espetáculo.  Depois de viver por dois anos a candura e a leveza de um espetáculo como a Noviça, ser chamado para fazer um espetáculo cheio de questionamentos e reflexões sobre assuntos tão humanos, acontecidos na adolescência, que com certeza é a época mais difícil da construção de um ser, pra mim esta sendo uma experiência inigualável. Na Noviça Rebelde, o personagem Rolf tem vários questionamentos também. Alguns, podemos dizer, até parecidos com o tema do Despertar da Primavera, mas não era algo tão profundo. Toda sua trajetória no espetáculo era envolta por uma situação histórica política, então sua maior crítica era em relação ao abuso político dos Nazistas sobre os Jovens Alemães e Aliados (O Rolf era Austríaco) a favor do militarismo. Já o Despertar da Primavera vai muito mais fundo nos assuntos voltados ao ser humano e sua psique. As questões que todo ser humano tem sobre o mundo e sobre si mesmo. É Também uma critica a sociedade que em mais de 100 anos nada mudou em sua essência, onde a repressão é vista como algo bem aceito e até bonito. Resumindo: São dois espetáculos bem diferentes, quase opostos. Com exceção de um fator: ambos falam sobre seres humanos. Cada um de sua forma. Na Noviça, os acontecimentos históricos têm sua influência acentuada. No Despertar, o que tange os acontecimentos são vontades e descobertas do ser humano no meio onde vive. Dois espetáculos genialmente escritos por seus autores e magnificamente dirigidos pelos Reis do Musical.

Felipe em dois momentos na Noviça: romântico, com Liesl (Carol Puntel) e já influenciado pelo Nazismo

Como você foi recebido pelo elenco? E como é a coxia do Despertar em SP?

Pra ser sincero eu achei que ia ser um pouco difícil entrar num elenco que já estava tão unido e homogêneo, mas logo me surpreendi com a generosidade e o coleguismo de todos. Claro que no começo, apesar de já conhecer a Malu, a Estrela e a Clara (da Noviça), e o André e o Danilo (de amigos em comum), foi um pouco estranho, pois não tinha intimidade com ninguém, que é algo que acho essencial para um trabalho como o Despertar. Mas aos poucos os ensaios foram acontecendo e os dias se passando. Quando vi, já estávamos todos combinando de sair juntos e de fazer reuniões na casa das meninas. Hoje já me sinto da família, como se tivesse estado com eles desde o começo. Tem sido muito bom este clima de companheirismo, que reflete na coxia, pois todos se ajudam e torcem uns pelos outros. O que por consequência reflete no palco e na qualidade do espetáculo que chega aos espectadores.

Você assistiu o Despertar no Rio. Acha que o público em SP está tendo uma reação semelhante? Qual sua expectativa para a temporada?

Na verdade eu só pude assistir no Rio quase no final da temporada, quando o teatro já estava lotado e sempre tinham muitos fãs que deliravam durante a peça pois o famoso boca a boca já estava funcionado. Tirando o primeiro espetáculo em Sampa que foi um dia incrível e fora do comum, pois o teatro estava lotado de fãs e amigos, acho que aos poucos estamos conquistando os paulistas e fazendo-os se interessar cada vez mais pelo espetáculo. Estamos fazendo nosso Boca a Boca pois, apesar da divulgação estar fazendo sua parte, o público que vai ao teatro por indicação de amigo é gigantesco. Estamos começando a 3ª semana de temporada, e quando digo para amigos não atores que estou no Despertar, sempre alguém diz que ouviu falar super bem da peça e que quer assistir. “Eu acredito, Acredito, Acredito ….” hehe que os paulistas vão gostar tanto quanto os cariocas da peça. Logo vamos ter este teatro Bombando.

Você também é substituto de Melchior. Já fez sua estreia neste papel? Como tem se preparado para ele?

Pois é, além de toda experiência de fazer este espetáculo, ainda tenho a oportunidade de ser cover do personagem Pivô de toda essa loucura hehe. Eu já tinha estudado bastante este personagem na época das audições. Mas como acabei ficando na Noviça, deixei um pouco de lado. Quando rolou o convite para ser cover de Melchior, eu levantei todo o material que eu tinha juntado e comecei a estudar tudo de novo. O que foi bem legal, pois como se passaram, acho que oito meses, reparei que em vários pontos mudei a concepção que tinha sobre ele. Eu fui no último final de semana da temporada pro Rio, para assistir todas as sessões e ensaiar algumas coisas com a Malu (Inclusive nós tínhamos estudado esses papéis juntos para nossa audição). Aqui em Sampa, tive duas semanas para pegar tudo de Rupert. Pois neste espetáculo o coro tem MUITA marcação, coreografia, divisão de vozes, troca de figurino… Assim que o espetáculo estreou- e eu já estava mais seguro com as marcas- Eu, a Ju e a Glaucia (Assistentes de direção) voltamos aos ensaios de Melchior, o que já completa duas semanas. Nesta semana eu devo fazer meu primeiro ensaio corrido como Melchior com figurino e elenco titular. Isso mesmo, já vou ter que encarar Malu, Débora, Edu e Panda de uma só vez . Antes era aos poucos, uma cena por dia (risos). Mas acredito que será um bom ensaio, pois todos são super generosos em cena.

Você chegou a fazer audição para o Despertar, mas acabou ficando em Noviça. O que achou de ser chamado meses depois para ingressar no Despertar?

Devo dizer que fiquei um pouco surpreso. Mas quando coisas boas acontecem é mais gostoso quando você não está esperando. Assim que soube que não iria fazer o espetáculo no Rio, fiquei um pouco chateado, pois me identifiquei com o Despertar desde a primeira vez que ouvi as músicas e li o texto. Mas a direção teve todo o carinho e o cuidado de me dizer que eu tinha passado, mas que eles preferiram que eu continuasse na Noviça pois não queriam desfalcar o espetáculo. Tem coisas na vida que acontecem assim mesmo, mas eu não podia reclamar pois estava no elenco da melhor peça em cartaz no Brasil (Humilde né!? hehe). Quando acabou a temporada da Noviça, fiquei com mais vontade ainda de fazer Despertar, mas não imaginava que alguém tivesse que sair do elenco. Mas aí a surpresa no final do ano passado. A Tininha me ligou convidando para fazer parte do elenco, pois o Pedro Sol não poderia seguir para Sampa. Fiquei bem feliz e liguei pra todo mundo pra contar a novidade. Desde aquele dia o Despertar só me deu surpresas. Esse elenco, esse texto – que cada dia descubro uma coisa nova, e  voltar a trabalhar com pessoas queridas que fizeram parte da Noviça, como os técnicos, músicos, as meninas do elenco, a produção e a direção. Só tenho a agradecer ao Charles, ao Claudio e a Tininha, por mais essa oportunidade de fazer parte da família Möeller & Botelho; e à Aventura e à Divina Comédia pelo respeito que tem pelo seu elenco.

Saiba mais sobre Felipe Tavolaro acessando seu Blog :  http://felipetavolaro.blogspot.com

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Nós do site M&B preparamos os fatos marcantes de 2009 em vídeo, totalizando 15 minutos de material que estava arquivado, espetáculos como Avenida Q, A Noviça Rebelde, Beatles num Céu de Diamantes, 7 O Musical, O Despertar da Primavera e Gloriosa. Conta também com entrevista com os diretores, atores e também alguns projetos para este ano.

O conteúdo foi todo retirado do site, transformado em roteiro e moldado para ser apresentado de uma forma mais interativa com imagens exclusivas que só encontra aqui, confira:

Parte 1:

Parte 2:

Vídeo por: Denny Naka
Roteiro: Denny Naka e Leo Ladeira
Apresentação: Thais Conti

Na categoria Melhor Diretor de Teatro concorrem Charles Möeller & Claudio Botelho por “O Despertar da Primavera”.

Já na categoria Melhor Atriz de Teatro concorre Kiara Sasso por “A Noviça Rebelde“, com direção de Möeller & Botelho.

As indicações foram escolhidas por um juri de 21 especialistas – para cada uma das áreas abrangidas pelo prêmio: televisão, cinema, teatro, moda e beleza, literatura, gastronomia e música. Aí, é só votar.

Os jurados para a área de Teatro foram o crítico de teatro do “Jornal do Brasil”, Macksen Luiz, Edgar Olímpio de Souza, crítico de teatro do guia “Boca a Boca”, e Afonso Gentil, diretor e crítico teatral.

Os vencedores serão homenageados em uma festa, no mês de dezembro, e também estarão em uma edição especial da revista no final do ano.

Vote para escolher seus favoritos, abaixo:

* Melhor Diretor de Teatro

* Melhor Atriz de Teatro

]]> http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/8078/feed 8 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/7493 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/7493#comments Tue, 06 Oct 2009 06:34:14 +0000 admin http://www.moellerbotelho.com.br/?p=7493 A Noviça Rebelde encerra com chave de ouro

Depois de oito meses no Rio de Janeiro e sete em São Paulo, a ‘Noviça Rebelde’ fez um encerramento da temporada em grande estilo no último domingo (04). Com o palco coberto de flores e boa parte do elenco visivelmente emocionada, Saulo Vasconcelos agradeceu ao público que estava presente e lembrou a memória de Francarlos Reis, o primeiro Tio Max da temporada paulista (seguido por Sandro Christopher e Dudu Sandroni na última semana). Depois de uma onda de aplausos, Kiara Sasso chamou ao palco todos os músicos, os técnicos da movimentação dos cenários, camareiras, produção, direção e a Aventura Entretenimento.

Quem pode assistir viu uma Noviça Rebelde diferente, acrescentada de alguns cacos que lembravam o último dia, como na música ‘Coisas que eu Amo’, quando Maria disse: “Nossa Noviça chegando ao fim, coisas que amo e são tudo pra mim“, ou a Baronesa: “Já faz sete meses que estou fugindo dessas pessoas“, em referência ao período de duração da temporada de São Paulo.

O Teatro Sérgio Cardoso estava lotado, principalmente de fãs que não deixaram de registrar os últimos aplausos com muita euforia como forma de agradecimento, depois da peça ter estendido por uma semana devido ao grande sucesso.

O Site M&B registrou os últimos momentos da Noviça e realizou depoimentos de grande parte da equipe, que você pode conferir agora:

Vídeo e Fotos: Denny Naka

Galeria de Fotos

Os fãs de “A Noviça Rebelde” podem comemorar: o musical, com direção de Charles Möeller & Claudio Botelho, vai ficar em cartaz mais uma semana no Teatro Sérgio Cardoso, em São Paulo.

Previsto para encerrar a temporada neste domingo, A Noviça terá agora mais 5 sessões, que ocorrerão nos dias 1º, 2, 3 (2x) e 4 de outubro, nos mesmos horários vigentes.

Para quem não viu ainda será a última oportunidade!

Confira a galeria exclusiva para o site M&B

Fotos: Denny Naka

]]> http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/7332/feed 0 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/6919 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/6919#comments Sun, 13 Sep 2009 05:30:20 +0000 admin http://www.moellerbotelho.com.br/?p=6919

Em grande estilo, o fã-clube de Saulo Vasconcelos se reuniu num restaurante próximo ao teatro Sérgio Cardoso para comemorar as 200 apresentações como Capitão Von Trapp, com a presença do próprio. As suas fãs de carteirinha, além de diversos presentes, foram uniformizadas. Um dos presentes foi um navio decorativo como homenagem pelo personagem querer voltar à marinha. estampando sua fala “Fá – De Fato eu sou Capaz“ e no outro lado “Cap. Von Trapp“. Veja nas fotos abaixo.

O Site M&B aproveitou a ocasião e fez uma entrevista que pode ser conferida abaixo:

• Depois de 200 apresentações, o que você aprendeu em A Noviça Rebelde? Você teve a oportunidade de trabalhar mais seu lado ator do que cantor?

Boa pergunta (risos). Mas sabe o que acontece, esse negócio de mais lado de ator é meio que uma armadilha porque quando você está cantando só usa a voz, da garganta pra cima. E quando você tem um personagem, um figurino você já está representando, não está cantando apenas como uma música qualquer. As músicas que eu já cantei em outros espetáculos vai de um Reggae até umas coisas mais Clássicas, não é simplesmente cantar, é algo que envolve o corpo também.

Claro que com o Capitão eu aprendi muitos detalhes, eu imagino que nossa carreira artística é como se fosse um dicionário em branco que nós vamos preenchendo alguns significados, e o Capitão trouxe vários significados novos para esse meu dicionário que já está aberto há mais de 15 anos mais ou menos. Aprendi muitas sutilezas com o personagem, são detalhes como uma cabeça que se levanta para ficar mais atenta… O Capitão tem o ombro sempre ereto por ser um militar e de repente deixa o ombro cair então passa uma sensação de insegurança e de fraqueza do personagem. E acho que é isso que diferencia um grande ator para o ator comum, e tomara que isso me faça crescer num futuro.

• Destas 200 apresentações, teve alguma cena engraçada ou que te marcou mais?

Ontem por exemplo teve um público muito mal educado (risos) então teve uma hora que me desconcentrei a ponto de sair do personagem, e isso foi a primeira vez na minha carreira. Na primeira fila tinha uns adolescentes conversando muito alto fazendo pouco caso das pessoas que estavam em cena e aquilo me desconcentrou de uma forma que sai da minha marca. Na hora do Edelveiss para quem já assistiru sabe que o Capitão pára realmente de cantar porque ele se emociona e a garganta se fecha. E quando parei, eu encarei aqueles adolescentes e na mesma hora eles ficaram totalmente sem graça pensando que tinha parado o espetáculo por causa deles (risos).

• Em relação aos colegas de palco, quais são os principais que você ainda não tinha trabalhado?

Foi um prazer e não falo como um clichê não. O Dudu (Sandroni), por exemplo, é uma cara conhecida de televisão então foi até meio surreal em vê-lo no palco comigo trocando informações, isso foi muito bacana. Até pelo Herson (Capri – Primeiro Capitão) quando fui substituí-lo, o Sandro (Christopher) também, dez anos atrás ele me adotou como aluno de canto que me fez crescer bastante para abrir meus horizontes para fora de Brasília.

• E agora você teve um contato direto com os novos talentos. Como você analisa as crianças?

Eu achei que as crianças do Rio tiveram tempo para se adequar e a disposição do elenco para trabalhar com todos os personagens, e aqui em SP foi mais prático o que demostra que as crianças têm uma inteligência artística muito bacana, e lá no Rio fiquei admirado por ver quão espontâneo elas eram. Tanto é que tem quatro dos meus filhos estão no Despertar da Primavera, e é um prazer vê-los crescendo e eu sei que as crianças aqui de SP vão ser os protagonistas de amanhã e eu vou estar lá sendo um “velho babão” admirando elas. Aliás, já sou um “velho babão” (risos) as vezes eu as vejo e fico maravilhado.

• Foi seu primeiro trabalho com a Dupla M&B. Gostaria que você falasse um pouco como foi essa experiência e a equipe criativa.

No início nós tivemos alguns ensaios aqui em SP. Pouco na verdade, o Charles confiou na minha experiência para fazer uma substituição e sou muito grato a ele por isso. Ele é uma pessoa muito precisa e  me passou algumas sugestões musicais muito importantes. Ele faz a marcação e aí você vai dando seu colorido, até porque pra A pra B pra C tem um caminho pra se seguir e aí você vai executando. O Claudio ele tem coisas de detalhes, de sutilezas… ele pega um detalhe e coloca num espaço de tempo que só acrescenta, sabe?

A equipe criativa me deram um tratamento super especial, no Rio fui muito bem recebido, muito bem hospedado, não faltou nada. Uma superestrutura ficarei eternamente grato a equipe de produção e aos diretores assistentes. A Tininha (Salles) que coordenava os horários sempre profissional. Realmente a Aventura tem uma equipe muito bacana de pessoas muito competentes e por isso que estão crescendo cada vez mais.

• Quando você saiu de Brasília e veio para São Paulo há anos atrás conseguiu alcançar seus objetivos?

Estava cursando teatro e canto lírico mas é assim: Lá em Brasília o que aparecer você tem que pegar né? (Risos) Vamos combinar que lá não acontece nada e aí de repente apareceu uma maestrina no Teatro Nacional que começou a dar oportunidades para pessoas locais e isso nunca tinha acontecido, sempre vinham de fora. Aí minha carreira começou de Ópera e um ano depois eu comecei a fazer musicais em caráter amadores e dois anos depois eu já estava no México fazendo meu primeiro trabalho de musical que é o que tem sido minha vida até aqui.

• Fale de projetos futuros e sobre o Jane Eyre, que você já comprou os direitos de produção.

Tenho um projeto grande para outubro e em breve as pessoas saberão, precisa esperar o aval e infelizmente não posso falar nada, mas em breve vou convidar a todos. Sobre o meu projeto Jane Eyre eu quero fazer com um padrão de qualidade como é aqui em SP. E agora também no Rio depois da Noviça e agora com O Despertar da Primavera, manter um padrão de qualidade com iluminação, cenário, e tudo mais. Vamos ver.

Galeria de Fotos

Fotos: Denny Naka

• E como está sendo este momento em sua carreira?

The Sound of Music é um musical mais famoso de todos os tempos. Vai ter muita gente que já ouviu falar em A Noviça Rebelde mas não ouviu falar em O Fantasma da Ópera por exemplo… O Filme (A Noviça Rebelde) já é conhecido por muitos anos e foi passando em geração em geração, então ele tem um número muito grande de seguidores. E fora que é o papel título né? Pelo menos em português, então nessa eu me dei bem (risos).

• Falando no papel título, A noviça Maria, o que você mais gosta?

O diferencial dela é que esta história realmente aconteceu, é biográfico… então é muito legal de você pensar nessa força que essa mulher teve em sua vida. Até a força de mudar o caminho de uma família, imagina que ela era uma freira… E mesmo quando tudo estava dando errado e no momento que ela abraçou aquela família como sendo parte dela, foi até o fim enfrentando todos os obstáculos.

• Dá pra perceber que você é muito informada, é sempre curiosa assim ou quando você quando soube que iria fazer este papel que foi se interessar?

Eu já conhecia bastante coisa, mas depois eu fui descobrindo mais. Eu gosto de ter todas as informações e acho que tudo ajuda. Até quando o personagem foi interpretado por muitas atrizes vale a pena você ver cada uma fazendo, seja vídeos, trechos, o que for. Porque essa pessoa sempre vai ter alguma ideia boa que vc pode “pescar”, eu acho que tem muitos atores que fazem o personagem de fora pra dentro, eu já gosto de dentro pra fora. Gosto que o movimento esteja lá por algum motivo. Eu não acho que a Maria vai colocar a mão no cabelo só por colocar, entende?

• E você tem superstição antes de entrar no palco?

Ahhh eu tenho que fazer uma reza antes de começar. Desde quando começa eu já estou na montanha preparada e quando as freiras estão cantando e este é o momento PERFEITO pra fazer uma rezinha, pra proteger a gente durante o espetáculo.

• Quando você sentiu que virou um referência no teatro musical?

Na verdade eu não senti, só percebi quando alguém falou (risos).

• Mas não teve aquele momento de estalo que você se viu que não estava mais treinando ou aperfeiçoando sua técnica e sim já integrando vários personagens de grandes montagens?

Eu acho que pelo tamanho da divulgação e da estrutura foi A Bela e a Fera, porque foi um mega-acontecimento. Eu não sei se posso falar que senti que virei a referência, mas no Rio eu já fazia bastante musicais, então as pessoas me conheciam que era uma atriz de musical, mas não é na mesma quantidade que é hoje, os teatros são maiores, o público de São Paulo vai mais ao teatro, as peças ficam mais tempo em cartaz… Então a quantidade de pessoas que vão ver é muito maior. Eu acho que foi A Bela e a Fera mesmo.

• Gostaria que você desse alguma dica para aquele que está lendo essa entrevista e que vai ingressar neste meio artístico.

Olha, tudo é aprendizado. Tudo, absolutamente tudo. Até a peça que não coloco no meu curriculo que era péssima e que um dia eu fiz pra quatro pessoas e que essas quatro eram convidadas, até essa peça me valeu de alguma experiência. Estava num palco, estava na frente de pessoas, estava me soltando… Vi também coisas erradas acontecendo ao lado de mim, as vezes é bom aprender o que não deve fazer… Acho que muita gente começa a fazer aula e acha que vai entrar numa grande produção. Algumas pessoas isso vai acontecer mas não é realidade, eu fiz várias peças pequenas e adquiri experiência até chegar numa mega-produção.

• Você tem alguma inspiração?

Eu tinha inspiração mas nunca imaginei que um dia eu poderia ser igual. Quando eu tinha uns 12 anos e O Fantasma da Ópera estava em cartaz em Los Angeles e morava lá, ia quase todos os meses. E a menina que interpretava a Christine Daae era a Dale Kristien amava ela, achava perfeita. O mais engraçado é que depois quando fui fazer o papel da Christine eu peguei alguns vídeos da internet e vi um dela, e não achei ela tão maravilhosa como achei no início.  Então eu já devo ter aprendido alguma coisa em relação a estar no palco. Mas assim, sempre fui louca por Barbra Streisand, Liza Minelli, sempre achei maravilhosa. E agora no momento uma que estou apaixonada é a Shoshana Bean que foi a Elphaba em Wicked na Broadway. Tudo que vejo da mulher é incrível e o interessante que quando fazemos teatro musical nos ficamos mais “chatos” em certas coisas não somente nas partes bonitas mas nos detalhes.

• E inspiração com quem você já tenha trabalhado junto?

Tem sim, por exemplo acho a voz da Alessandra Verney linda, eu falo isso pra ela. Eu acho que tem muitas pessoas que tem um crescimento óbvio ao longo do trabalho como o Nando Prado, comparando como ele era no Fantasma e depois no Miss Saigon dá pra perceber que é uma pessoa que corre muito atrás. (Marcos) Tumura ele é maravilhoso, tudo que ele se compromete a fazer ele faz excelentemente bem, é maravilhoso, o (Jonatha) Joba… Tem muita gente que acho muito boa aqui no Brasil, com certeza. Mas se fosse falar um Top seria o Tumura.

• Como você é fora dos palcos? O que faz nos tempos livres? Fale um pouco de você.

Ah eu gosto de ficar em casa. Sou neurótica com arrumação, bastante neurótica! Eu gosto muito de comprar roupa, sapato, bolsa (risos) eu confesso sou um pouco consumista. Adoro passear no Shopping e eu assisto muito seriado. Adoro seriado! Consegui converser o Raul (noivo) a assistir Sex and the City estamos na quinta temporada! Assim que voltar a passar vou assistir Lost! Tem muitos que estão parados mas sempre estou assistindo, baixo também muita coisa na internet. Gosto de cozinhar, mas só de vez em quando, mas gosto muito de comer, de jantar fora em restaurante. É muito difícil ir em balada, talvez se for música pra dançar, mas aquele som de “Pootz, pootz, pootz” não dá! É isso… Hmmm que mais, seilá.

• Continua, está legal.

(Pensa) Tá bom, bem trash agora! Eu gosto de ficar acordada bem tarde, eu luto contra o meu sono pra procurar entretenimento na internet e na televisão!

• Então você não gosta de dormir?

Eu ADORO dormir! Mas eu, seilá… eu fico do lado do Raul na cama mexendo no computador e vendo tv. Eu já sei o horário de todos os programas de madrugada!

• Sempre se fala também de um possível lançamento de disco, ainda existe essa possibilidade?

Olha, eu pretendo sim, mas o mercado fonográfico está muito complicado hoje em dia. Espero que se torne real.

• Alguma data, previsão?

Ainda não. Mas tem data de casamento, serve?

• Quando?

Agora só falo disso, vai ser em Junho (2010). Já tem data e lugar, no Rio. Mas vou te falar, que é um trabalho se casar. Vestido é o que tenho mais problema para escolher, são todos lindos! Quero casar umas trinta vezes pra utilizar todos os vestidos! (risos). Aí aproveito e faço trinta festas diferentes também!

• Bom e para finalizar essa entrevista, gostaria de saber se você pensa quando estiver bem velhinha com seus sete filhos, como você se imagina?

Ahh (risos) eu quero sempre estar nos palcos, sempre! A nossa carreira é muito boa porque não tem uma data de término. Eu acho que sempre terão personagens incríveis aos cinquenta ou setenta anos. Eu acho que não precisamos nos limitar agora porque não é igual a um atleta olímpico ou bailarina. Temos oportunidade de estarmos sempre no auge, sempre trabalhando ou produzindo. Mesmo se estiver bem em condições financeiras, quero sempre fazer alguma coisa.

• Sempre relacionado a musical?

Sim, gosto de sentir a platéia. Adorei poder ter passeado por dublagem, cinema, tv, teatro… mas o que mais amo e venero é teatro musical.

Galeria de Fotos

Fotos: Denny Naka

Depois da temporada de oito meses no Oi Casagrande no Rio de Janeiro e cinco meses no Teatro Alfa em São Paulo, A Noviça Rebelde fará curta temporada no Teatro Sérgio Cardoso também em São Paulo. Com um teatro de capacidade de aproximadamente 850 lugares e convites que variam entre R$ 60,00 e R$ 15,00 , o musical deirigido por Charles Möeller & Claudio Botelho reestreou na última sexta-feira, dia 14.

Todo o cenário foi adaptado para o novo teatro. A reestreia lotou a casa e animou todos os que estavam presentes, principalmente as crianças. Quem quiser conferir é melhor garantir o seu ingresso comprando antecipadamente, pois todas as sessões já estão bem requisitadas. Até 27 de setembro.

Serviço

Teatro Sérgio Cardoso
Sala Sérgio Cardoso – 856 lugares
Rua Rui Barbosa, 153 – Bela Vista
São Paulo – SP
Estações do Metrô Próximas: São Joaquim e Brigadeiro
Ar-condicionado
Acessibilidade para Pessoas com Necessidades Especiais
Ingressos: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia); quintas : platéia: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia) e balcão: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
Indicação Etária: 5 anos
Horário da bilheteria: quarta a sábado das 15h às 19h (vendas antecipadas); domingo a partir das 13h
Telefone: (11) 3288-0136
Cartões: Visa e Visa Electron

Fotos da Reestreia

Fotos: Denny Naka

Vídeo exclusivo M&B feito na estreia em SP

Nas últimas semanas quando Kiara Sasso teve que se ausentar quem assumiu a protagonista de “A Noviça Rebelde” foi Ester Elias, brasiliense que teve sua iniciação em musicais na cidade de São Paulo com o papel de Éponine de “Les Miserables”, em 2000. De lá pra cá se especializou na área e não parou mais. O site MöellerBotelho fez uma entrevista exclusiva que você pode conferir agora:

• Como começou sua carreira nos musicais?

Meu primeiro grande papel foi Éponine no Les Miserables. Foi aí que tive o boom de atriz de musical. Fui morar em São Paulo por causa do espetáculo. Fiz o teste e pra fazer a gente tinha que morar na cidade. Deixei tudo de lá pra cá. Brasilia é um lugar onde não funcionam os musicais, não tem essa cultura igual a Rio e São Paulo. É só política, política e política. Aí as pessoas se impressionam que as vezes sai alguma coisa de lá né? (risos) Eu fico muito contente com isso porque é uma galera que não tem oportunidade mas que batalha muito, estuda…

• Foi no “Les Miserables” seu primeiro contato com Claudio Botelho?

Indiretamente sim porque foi o primeiro trabalho dele de tradução e lá que a gente se conheceu. Quando terminou eu fui pro Rio e ele montou o Cristal Bacharach, me convidou para participar.

• E aí você continuou fazendo trabalho com eles…

Fiz sim, depois a “Opera do Malandro” com temporada em três cidades em Portugal , e “Lado a Lado com Sondheim”.

• Este foi seu primeiro trabalho fora do Brasil?

Com musicais sim, porque em Brasília eu participei muito de concursos de corais , então a gente viajava muito. Era mais pra estudo, a técnica apropriada para voz…

• Você é principalmente cantora, não?

Sou cantora, meu aprendizado de atriz é no palco e precisei tirar o DRT de atriz aqui em SP,. Depois eu comecei a trabalhar. Trabalhei também o Canto lírico na minha voz e o musical, os dois.

• Falando de “A Noviça Rebelde”, quantas sessões você já fez?

Nossa! (pensa…), entre Rio e São Paulo eu devo ter feito umas trinta sessões. Aqui em São Paulo eu já devo ter feito quase vinte! Na semana retrasada, de sete sessões eu fiz cinco, e na semana passada fiz todas.

• E neste tempo, qual foi o maior desafio para interpretar a Maria?

Na verdade foi um desafio muito gostoso porque eu nunca tinha feito tanto texto  como com a Maria, então eu corri atrás. Tive muito apoio do Herson (Capri, primeiro Capitão). Geralmente o diretor não para para treinar o sub, ele prepara os protagonistas e a gente corre atrás. Então eu gostei, foi um grande aprendizado e gostei muito. Fiquei muito feliz. A minha primeira sessão foi muito boa, estava bem segura e praticamente todas as marcas fiz certinho.

• Então nesta primeira você já sabia que iria entrar como a protagonista?

Eu acompanhei todos os ensaios, fui vendo o que o diretor queria e comecei a me preparar, ensaiando sozinha alguns dias e depois disse para a Tininha (Salles,  direção artística): “eu preciso de pelo menos uma primeira apresentação, pois não queria entrar de susto. Aí eu fiz,. Foi no Projeto Escola que por sinal foi muito bom porque as crianças não conheciam a história e adoraram, isso foi em outubro de 2008.

• Ser sub é uma responsabilidade tão ou mais difícil do que a protagonista, pois você pode entrar a qualquer momento no palco…

Olha, geralmente é um pouco mais porque você vive por conta disso. Você fica preocupado, pois você tem que pensar nos dois papeis. Na verdade eu não tenho dois papéis, eu faço freira que é mais coro, não tem texto, não tem nada. Então você se prepara para dois. O que é difícil é que você não está aquecida, não está naquele ritmo de fazer todos os dias, não domina as marcas, os textos, a história pra passar com mais naturalidade possível… Mas de certa forma eu agradeço a Deus porque por menos experiência que eu tinha a cada uma eu ia crescendo. Eu me identifico muito com o personagem, e eu coloco um pouco de mim e as coisas iam fluindo.

• E sobre os imprevistos, tipo esquecer o texto ou alguma marcação?

Ahhhh… Na primeira teve várias partes pequenas que esqueci. Eu brinquei com o erro, por isso que gostei de fazer. Disse: não vou ficar me preocupando com o erro porque o público não tem que ver o erro, senão ele não vai ver a personagem, vai ver a pessoa que está fazendo. Foram poucas coisas, algumas marquinhas que não me atrapalharam. Em questão da letra da música era o que mais me apavorava, mas eu consegui lembrar de todas. O texto às vezes eu esquecia algo, mas colocava outra coisa e brincava e seguia, então não era algo perceptivo para o público e graças a Deus não chegou a me atrapalhar. Mas como eu tenho feito muito ultimamente eu tenho lembrado mais das marcas, estou mais firme. E outra coisa, eu tenho um ritmo totalmente diferente da Kiara, então quem faz comigo estranha um pouco, pois sou mais acelerada, e aí dificulta um pouco quem faz comigo.

(Começa o aquecimento vocal)

Galeria de Fotos

]]> http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/4862/feed 7 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/4366 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/4366#comments Thu, 09 Jul 2009 10:45:05 +0000 Site Möeller & Botelho http://www.moellerbotelho.com.br/?p=4366 Correio Popular (Campinas) | 03/07/09:

Em sua terceira edição, o Prêmio APTR, concedido pela Associação dos Produtores de Teatro do Rio de Janeiro, reuniu uma legião de famosos na noite de segunda-feira (6), no Teatro Fashion Mall, em São Conrado, na zona sul carioca.

O Prêmio de Ator Coadjuvante foi para Fernando Eiras, por sua interpretação de Tio Max em “A Noviça Rebelde“. Ao subir ao palco, Fernando fez questão de homenagear os seus concorrentes, citando-os nominalmente. O ator também agradeceu a Charles Möeller & Claudio Botelho por terem o convidado para atuar em A Noviça Rebelde.

Em 12 categorias, os melhores do teatro em 2008 foram agraciados. Homenageada especial do evento,  a atriz Tônia Carrero não pôde comparecer.

Entre os que prestigiaram a cerimônia estava o elenco de “O Despertar da Primavera” (fotos abaixo).

Fotos: Teresa Mascarenhas.

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Na semana passada, a Associação dos Produtores de Teatro do Rio de Janeiro (APTR) divulgou a lista de indicados à terceira edição do Prêmio APTR, que acontecerá no dia 22 de junho no Teatro Fashion Mall, em São Conrado.

“A Noviça Rebelde” recebeu sete indicações: Melhor espetáculo, Charles Möeller e Cláudio Botelho (direção), Rita Murtinho (figurinos), Paulo César Medeiros (iluminação), Axion Produtores Associados (produtor), Fernando Eiras (ator coadjuvante) e Solange Badim (atriz coadjuvante).

Intérprete da Baronesa Elsa Schraeder na temporada carioca do musical, A atriz e cantora Solange Badim tem vários motivos para comemorar a indicação.

“Fiquei muito feliz de ser indicada por vários motivos. Primeiro porque a indicação em si já é um reconhecimento. Depois porque é muito especial ser indicada por um trabalho dos meninos (não adianta, só sei chamá-los assim),  que eu admiro tanto e com os quais sempre me surpreendo. Também fiquei feliz por causa da importância desta personagem e desta história. E ainda pelo prazer inenarrável de dividir a cena com o Fernando Eiras. A minha indicação e a de Fernando só vem confirmar a importância que os musicais vêm tomando na cena teatral carioca, através do trabalho brilhante da dupla Charles e Claudio”, disse Solange ao Site Möeller & Botelho.

A atriz já trabalhou em vários espetáculos da dupla, como “Company”, “O Fantasma do Theatro”, “Suburbano Coração” e “Cristal Bacharach”, onde vivia a divertida socialite emergente Silvia.

As concorrentes de Solange ao Prêmio da APTR são Ana Paula Bouzas (“Dona Flor e seus dois maridos”), Fernanda Freitas (“Ensina-me a viver”) e Simone Mazzer (“A inveja dos anjos”).

O júri do prêmio é formado pelos críticos de teatro Bárbara Heliodora, Macksen Luiz, Mauro Ferreira, Lionel Fischer, André Gomes, Tânia Brandão e Débora Ghivelder.

Boa sorte, Solange!

]]> http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/3670/feed 5 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/3477 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/3477#comments Wed, 03 Jun 2009 14:35:17 +0000 Site Möeller & Botelho http://www.moellerbotelho.com.br/?p=3477 Crítica por Luís Francisco Wasilewski, especial para o Aplauso Brasil.

Muito já se escreveu sobre a montagem brasileira de A noviça rebelde – agora em cartaz no Teatro Alfa – e o arrebatamento que ela provoca na plateia. Realmente, o espetáculo que Charles Möeller e Cláudio Botelho conceberam a partir do original de Richard Rodgers e Oscar Hammerstein II é daqueles espetáculos que já inscreveu o seu nome como um dos mais representativos da História do Teatro Brasileiro. Trata-se de um daqueles acontecimentos cênicos, cuja representação entra em total comunhão com o público.

Claudio Botelho mais uma vez, foi feliz na tradução das músicas. Incluiu na canção dos dois adolescentes o célebre pensamento: “Só sei que nada sei”. E Charles Möeller como encenador foi impecável na escolha do elenco. Começa pelo casal protagonista Kiara Sasso e Saulo Vasconcelos que se reencontram em um musical depois de O fantasma da ópera e A Bela e a Fera.

Kiara tem a beleza e a docilidade medidas para o papel de Maria. Além, é claro, de uma voz cristalina. Saulo tem menos possibilidades de demonstrar o seu talento musical em A Noviça, no entanto quando isso é exigido, mais uma vez comprova o porquê ele é um dos grandes intérpretes do nosso teatro musical. Só que não bastava ter esse afinado casal de protagonistas.

A noviça rebelde tem entre seus coadjuvantes atores do porte de Ada Chaseliov, Dudu Sandroni, Ricca Barros, Léo Wainer e Mirna Rubim. A última demonstra uma dramaticidade e uma força musical impressionantes na música Sobe a montanha. Além disso, há o adorável grupo dos filhos do Capitão Von Trapp, formado por talentosas crianças e adolescentes.

Outro destaque é a elegância estética da cenografia e dos figurinos, que é uma marca das encenações assinadas por Charles. Temos o refinamento da cenografia de Rogério Falcão, que recria com precisão os diversos cenários da trama e os lindos figurinos de Rita Murtinho.

Além disso, funcionando como uma espécie de “cereja no bolo”, Charles convidou para assinar as coreografias do espetáculo a célebre bailarina Dalal Achcar.

A noviça rebelde é mais uma prova de fogo vencida com êxito pela dupla Möeller e Botelho em sua trajetória ascendente no teatro musical brasileiro. Os dois demonstram estarem em um moto- contínuo criativo.

* Publicado originalmente na Portal da Revista Aplauso Brasil

A Associação dos Produtores de Teatro do Rio de Janeiro (APTR) divulgou nesta terça-feira a lista de indicados à terceira edição do Prêmio APTR, que acontecerá no dia 22 de junho no Teatro Fashion Mall, em São Conrado. Este ano, foi criada a categoria “Melhor espetáculo”, na qual concorre “A Noviça Rebelde“.

A crítica de teatro do GLOBO Bárbara Heliodora integra o júri do prêmio, composto ainda pelos críticos Macksen Luiz, Mauro Ferreira, Lionel Fischer, André Gomes, Tânia Brandão e Débora Ghivelder.

“A Noviça Rebelde” e o drama “Ensina-me a viver” receberam o maior número de indicações: sete cada uma.

“Beatles num Céu de Diamantes” concorre na categoria especial.

Veja a lista completa dos indicados:

Autor
Carla Faour – “A arte de escutar”
Fábio Mendes – “The cachorro manco show”
João Falcão – “Clandestinos”
Rodrigo Nogueira – “Entropia”

Diretor
Ary Coslov – “Traição”
Charles Möeller e Cláudio Botelho – “A noviça rebelde”
Gabriel Villela – “Salmo 91″
João Falcão – “Clandestinos” e “Ensina-me a viver”

Cenógrafo
Aurora dos Campos – “A forma das coisas” e “Quartos de Tennessee”
Daniela Thomas – “Não sobre o amor”
Marcos Flaksman – “Traição”
Paulo Moraes e Carla Berri – “A inveja dos anjos”

Figurinista
Kika Lopes – “Clandestinos” e “Ensina-me a viver”
Marcelo Olinto – “Opereta carioca”
Ney Madeira – “O santo e a Porca” e “Entropia”
Rita Murtinho – “A noviça rebelde”

Iluminador
Beto Bruel – “Não sobre o amor”
Maneco Quinderé – “Inveja dos anjos”
Paulo César Medeiros – A noviça rebelde”
Renato Machado – “Ensina-me a viver” e “O Homem da cabeça de papelão”

Ator protagonista
Leonardo Franco – “Traição”
Leonardo Medeiros – “Não sobre o amor”
Rodrigo Pandolfo – “Cine-teatro limite”
Sergio Britto – “Ato sem palavras” e “A última gravação de Krapp”

Atriz protagonista
Bibi Ferreira – “Às favas com os escrúpulos”
Drica Moraes – “A ordem do mundo”
Glória Menezes – “Ensina-me a viver”
Patrícia Selonk – “Inveja dos anjos”

Ator coadjuvante
Armando Babaioff – “O Santo e a porca”
Fernando Eiras – “A noviça rebelde”
Marcelo Guerra – “A inveja dos anjos”
Rodolfo Vaz – “Salmo 91″

Atriz coadjuvante
Ana Paula Bouzas – “Dona Flor e seus dois maridos”
Fernanda Freitas – “Ensina-me a viver”
Simone Mazzer – “A inveja dos anjos”
Solange Badim – “A noviça rebelde”

Categoria especial
20 anos da Cia. dos Atores
Bibi Ferrreira – pelo conjunto da obra
Elenco de “Beatles num céu de diamantes”
João Falcão pela realização do projeto “Clandestinos”

Espetáculo
“A inveja dos anjos”
“A noviça rebelde”
“Ensina-me a viver”
“Traição”

Melhor produtor
Axion Produtores Associados por “A noviça rebelde”
Criatura Produções e Jô Abdu Produções por “Clandestinos”
Primeira Página Produções Culturais por “Ensina-me a viver”
Chaim Produções Artísticas por “Os produtores”

]]> http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/3424/feed 5 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/56 http://www.moellerbotelho.com.br/arquivos/56#comments Mon, 04 May 2009 20:54:07 +0000 admin http://www.moellerbotelho.com.br/?p=56 “Sandro Christopher sempre esteve próximo às nossas vidas. Como ele mesmo disse, a gente já esteve junto em n situações distintas e sempre abrindo picadas para o teatro musical com foice e martelo! Temos histórias hilárias! Podemos contar um com o outro sempre. A gente se comunica com olhar…

Não vi a estreia do Sandro, ontem, como o Tio Max de ‘A Noviça Rebelde’, nem ensaiei com ele. Falei com ele no celular e, em cinco minutos, ele já sabia o que eu queria. Não queria estressá-lo, pois o conheço bem. Assim como eu, Sandro tem hot flashes (uma espécie de calorão e suador, que faz a gente pingar como torneira aberta mesmo que seja num inverno glacial, principalmente  quando a gente fica estressado, nervoso ou pressionado), por isso mesmo não liguei, mas me mantive on line, com Ada Chaseliov, minha querida amiga, que me mantinha a par da coxia no msn minuto a minuto de sua estreia: E sei que foi genial…

Não esperava menos!  Mas sei que se eu ligar pra ele e perguntar como foi  ele vai falar: – não tenho a menor idéia como foi… me liga na segunda quando tudo isso passar! Ele é assim…

Em musical não existem coincidências cósmicas. Eu não acredito em coincidências! O Sandro era nossa primeira Geni em “A Ópera do Malandro”, estava brilhante e colocava a peça no bolso, com uma Geni meio bandida, meio biscate e operística. Dois dias antes da estreia ele teve um problema de coração… (de tanto bater claro!) e foi substituído no ensaio geral pelo Claudio Botelho, que tapou um buraco pra não cancelarmos a estreia. Foi uma loucura! Claudio estreou o papel lendo; e no dia seguinte o brilhante Thelmo Fernandes entrou no susto.

E Sandro foi voltando devagar, primeiro assistindo, depois na temporada paulista revisando com o Thelmo. Fomos pra Portugal e Sandro não pôde ir, pois foi fazer novela. Fernando Eiras assumiu Geni em Portugal e foi um estrondo. Fizemos tanto sucesso que fomos convidados a voltar no ano seguinte, e repetimos o elenco com Fernando. Mais uma vez um estrondo tamanho que fomos  convidados pra viajar pelas ilhas portuguesa numa versão pocket da Ópera. E foi assim que nasceu “A Ópera em Concerto”. Desta vez, Fernando não podia fazer, pois tinha um filme e voltou para o Brasil. Mais uma vez Sandro foi chamado e nos encontrou direto no aeroporto de Lisboa rumo aos Açores, Ilha da Madeira, Algarves e outras.

Voltamos pro Rio e o Sandro foi fazer ‘Candide’ com o Takla e comigo em São Paulo. Thelmo assumiu a Geni em “Ópera em Concerto” no Leblon. Quando acabávamos de fazer ‘Candide’ com ele, Takla chamou o Sandro para fazer Alfred P. Doolittle, em ‘My Fair Lady’, mas Sandro já estava pré-escalado para ‘Os Produtores’. Takla fez um inusitado convite a Francarlos Reis, que arrasou.

Quando eu vi o Fran fazendo o ‘My Fair Lady’, fiquei maluco com o trabalho dele e o chamei imediatamente para fazer o Tio Max da Noviça, pois sabia que a temporada ia acabar, e que Sandro estava ocupado. Mas ele não podia, pois estava em ‘West Side Story’. Então chamei o meu amado Fernando Eiras…

O Fernando fez o Tio Max, arrasou, foi indicado a prêmios e saiu atrás de seus projetos pessoais. O Fran aceitou na hora a tarefa de substituir o Eiras. Fez, em uma passagem relâmpago, um lindo tio Max, mas seu coração bateu forte demais…

E o melhor de toda essa loucura da dança das cadeiras é que uma semana antes do Fran nos deixar eu falava com ele sobre como era difícil escalar atores de primeira para papéis como Geni, Alfred P. Doolittle, Tio Max, Herbie (Gypsy). São papéis feitos por primeiros atores lá fora e invariavelmente roubam a cena. Não são os protagonistas, mas são participações pra lá de especiais.

Sem nem pestanejar Fran me disse: – sabe quem iria arrasar nesse papel? Sandro Christopher…

Sandro, muito obrigado por anos de parceria, amizade e amor… e espero que a gente continue nesta dança das cadeiras pra sempre! A gente sabe que o Fran estava certíssimo! Você arrasa”.

Charles Möeller

A sessão de ontem, 24/04, de “A Noviça Rebelde” marcou a estreia de Sandro Christopher no papel de Max Detweiler. Sandro entra na Noviça substituindo o ator Francarlos Reis, falecido há algumas semanas.

O Site Möeller & Botelho conversou com Sandro às vésperas de sua estreia.

• O que está achando de participar de “A Noviça Rebelde”? O que achou do convite?

Esse foi um dos convites que mais me apanhou de surpresa. Eu estava em casa recebendo amigos no domingo de Páscoa, quando o Claudio me ligou para fazer o convite. Eu estava com uma viagem de férias marcada para Nova York e ia ficar por lá durante um mês e meio. Estou sem férias desde 2006 e tinha acabado de emendar cinco trabalhos em série. Pedi um tempo pro Claudio para pensar por vários motivos: os planos de férias, os compromissos já assumidos, mas, principalmente, porque num primeiro momento me senti muito mal em entrar para um espetáculo para substituir um colega que tinha falecido. Um grande ator como o Francarlos foi, é difícil de se substituir. Mas, depois de pesado tudo, decidi aceitar para homenagear o Fran, por ser um grande papel, para trabalhar com o Saulo que foi meu aluno e pela amizade, carinho e admiração que eu tenho pelo Charles e pelo Claudio. Estou feliz de estar de voltar a São Paulo, com um elenco maravilhoso e nesse papel que é um presente.

• Quanto tempo você levou para ensaiar o Tio Max?

Foi tudo muito de última hora. Tive pouquíssimos ensaios por uma questão que as pessoas têm espetáculo para fazer, então eu fui assistindo para ir pegando o personagem. Ele não está absolutamente pronto ainda. Tem um tempo dele amadurecer. A vantagem de se fazer dois espetáculos num mesmo dia é que a gente força o amadurecimento. É que nem fruta, que se embrulha no jornal para amadurecer rápido. Eu to nesse processo. To embrulhado no jornal. O elenco, que é uma delícia, ajuda muito. A Estela Ribeiro é uma partner fenomenal, a Kiara é ótima, as crianças são ótimas, enfim, todo o elenco. Eu tenho muitos amigos no elenco. Então me sinto em casa! Isso te dá também uma segurança de subir no palco em tão pouco tempo. Só estou aqui há uma semana e foram três ensaios.

• Que tal voltar a trabalhar com Möeller & Botelho?

Trabalhar com os meninos é sempre um prazer. Somos amigos há cerca de 20 anos e pensamos de maneira muito parecida. Dividimos essa grande paixão pelo teatro musical e sempre fiz trabalhos com eles que me deram muito prazer. E na minha idade, só vale a pena trabalhar por prazer ou muito dinheiro (Risos). Nós fizemos juntos inúmeras coisas e em várias combinações diferentes. O Charles fez figurinos para mim para diversas óperas em que cantei, o Claudio traduziu coisas que eu fiz, eu fiz assistência de direção em peças que o Charles fazia o cenário, eu e Claudio dividimos a cena em “Candide”, os dois me dirigiram, enfim… uma parceria de 16 anos. Estou feliz e espero que o publico venha se divertir conosco nessa peça deliciosa.

Veja mais fotos da estreia de Sandro Christopher como Tio Max:

O musical A NOVIÇA REBELDE, que ficou em cartaz no Rio de Janeiro durante quase 01 ano finalmente chega a São Paulo. O espetáculo é uma merecida unanimidade de público e crítica e um dos projetos mais apaixonados (isso resulta na qualidade indiscutível) da dupla Claudio Botelho e Charles Möeller, que nos últimos 10 anos tem trazido para o espectador brasileiro versões inspiradíssimas de sucessos da Broadway e do West End londrino.

As 2h45 do estonteante musical passam como se fossem 5 minutos. O elenco teve algumas modificações. Saulo Vasconcelos e Ricca Barros ficaram no lugar de Herson Capri no papel do Capitão Von Trapp. As crianças cariocas foram todas substituidas por paulistanas (Julia Gomes, Maria Netto e Guilherme Lobo são uns encantos). KIARA SASSO, depois de protagonizar “A Bela e a Fera” e “Fantasma da Ópera” prova mais uma vez que é uma estrela de voz incrivelmente cristalina e uma presença cênica marcante.

Durante os 15 minutos de intervalo é curioso verificar, na fila do toilette, o som da música dos assovios de nostálgicos espectadores de meia-idade revivendo em suas memórias canções da infância. “Do, Ré, Mi” sendo assoviado por senhores na fila do banheiro é realmente uma unanimidade. Na plateia um público de 3 a 90 anos totalmente petrificado com a qualidade do musical. Pais que levam suas crianças para ver o fosso da orquestra e seus músicos. Um domingo de páscoa realmente mágico e especial, com um elenco extremamente energético e carismático e um teatro lotado que levará esses momentos para o resto de suas vidas.

Claudio e Charles não páram. Devem dormir apenas 2h por noite. A energia palpitante da dupla faz com que além de “Noviça” estejam em cartaz em SP também com “Beatles Num Céu de Diamantes” (Shopping Eldorado), “7 – o Musical (no Teatro Sérgio Cardoso) e “Sassaricando” (no Procópio Ferreira). Há um mês estrearam no Rio (com elogios da crítica) a versão brasileira de “AVENUE Q” e fazem as audições para achar o elenco perfeito para “O Despertar da Primavera” (Spring Awakening).

“A NOVIÇA REBELDE” (The Sound of Music) é absolutamente imperdível, encantador e mágico! Levem suas esposas, maridos, crianças, avós, primos, funcionários, amantes, visitantes e papagaios. E terão momentos que ficarão para sempre!

Por: Paulo Neto – Site Drops Magazine.

Francarlos Reis e Estela Ribeiro em ”A Noviça Rebelde” (foto: Marcos Mesquita)

O ator Francarlos Reis, o Tio Max da montagem paulista de “A Noviça Rebelde“, morreu nesta quarta-feira, 8/4,  após sofrer um infarto fulminante durante a manhã em sua casa, em São Paulo.

O espetáculo não será suspenso. O ator Dudu Sandroni, que era sub de Francarlos, assumirá o papel de Max. A produção e o elenco de “A Noviça Rebelde” farão uma homenagem a ele na sessão de amanhã.

Carreira

Francarlos Reis nasceu em Piracicaba, em 27 de dezembro de 1941.

Iniciou sua carreira em 1970, com o musical  “Hair” (direção de Ademar Guerra).

Foi o fundador, ao lado de Jandira Martini, Ney Latorraca, Ileana Kwasinski, Eliana Rocha e Vicente Tuttoilmon do Royal Bexiga Company.

No Teatro, atuou em montagens como “Capital Federal”, “O Inspetor Geral”, “O Jardim das Cerejeiras”, “Com a pulga atrás da orelha”, “O Doente Imaginário”, “Pequenos Burgueses”, “Medéia”, “Abajur Lilás”, ” À Puttanesca”, “Operaçao Abafa” e “A Cabra ou Quem É Sylvia?

Em 2007, Francarlos alcançou grande sucesso no musical “My Fair Lady” e, em 2008, atuou em “West Side Story”.

Em março de 2009, ele estreou o musical “A Noviça Rebelde“, com direção de Charles Möeller & Claudio Botelho.

Em entrevista ao Site Möeller & Botelho, às vésperas da estreia da Noviça, Francarlos definiu seu personagem, Max Detweiler: “Ele é um bom vivant, que gosta de comer bem, beber bem. Ele se aproveita dos ricos. Mas a trajetória dele é muito bonita porque no final ele se redime dessa futilidade e acaba salvando a família”.

Confira fotos* de trabalhos de Francarlos:

Como Alfred Doolittle em “My Fair Lady”

Com Adalberto Halvez, Sara Sarres, Bianca Tadini, Fred Silveira e Luciano Andrey nos bastidores de ”West Side”

Francarlos Reis (dir) no ensaio de “A Noviça Rebelde” em São Paulo

Com Estela Ribeiro, nos ensaios de “A Noviça Rebelde” (2009)

Francarlos Reis em entrevista para o Site Möeller & Botelho sobre “A Noviça Rebelde”

Francarlos Reis na saída de “My Fair Lady”  (2007)

* Fotos: Denny Naka – © Site Möeller & Botelho

A morte repentina de Francarlos Reis, nesta quarta-feira, 8/4, pegou de surpresa a todos os fãs, amigos e colegas do ator, que nos últimos anos participou de três musicais de sucesso: “My Fair Lady”, “West Side Story” e “A Noviça Rebelde”.

O ator e cantor Fred Silveira, que trabalhou com Francarlos em “My Fair Lady” e “West Side Story”, e o diretor Charles Möeller, que conheceu Fran (como era conhecido), no início de sua carreira e o dirigiu em seu último trabalho, “A Noviça Rebelde“, lembram com carinho do ator:

“Dentro de mim existe um silêncio desde o momento que soube da morte do Francarlos ontem de manhã. Um silêncio natural de quem relembra cada palavra, cada olhar, cada gesto do incrível Fran durante os ensaios e espetáculos que compartilhamos, pra não esquecer nunca mais. Para mim o Fran foi um colega professor. Observar aquele Alfred Doolittle e aquele Doc em cena foi uma aula de amor ao teatro, de entrega, de generosidade.

Logo que conheci o Fran me assustei, mas ao mesmo tempo me divertia com sua sinceridade as vezes bem pontiaguda. Via nele um homem sem ‘mais ou menos’. Era um homem que amava lá no fundo ou odiava lá fundo (era engraçado ouvir o seu característico “Eu odeeeeeeio…” seguido do seu objeto de ódio eterno, mesmo que fosse uma formiguinha passando ou quando simplesmente começasse a chover, ou mesmo que esse ódio durasse apenas alguns minutos). E ao mesmo tempo era lindo ver a preocupação dele, nas coxias,  depois do meu Tony ter levado um tapa na cara do seu Doc, “Está tudo bem? acho que dei com muita força hoje”, dizia.

Lembrei-me das vezes que ficamos alguns momentos sós, como no dia em que ele veio no meu carro, de carona, para o West Side Story. Aproveitei aquele momento, de trânsito eterno de São Paulo, para conhecer melhor aquele senhor, e posso dizer com muita certeza que foi um dos dias mais importantes pra mim naquela temporada, pois ver o Fran me contando a sua trajetória desde o dia em que decidiu largar tudo, me mostrando fotos dele magrinho e cabeludo, que guardava na sua pasta, foi muito emocionante pra mim, pois o vi como uma criança quando fala do seu brinquedo preferido. Foda!

Lembro do último dia de West Side, pois ele foi a última pessoa quem abracei antes de descer aos camarins depois da última sessão. Nunca vou esquecer dos seus olhos marejados e das suas palavras de esperança de um dia trabalharmos juntos novamente. Me espere Doc!

Fran, onde quer que você esteja vai arrasar com a plateia e com certeza vai ser o mais aplaudido e vai receber as risadas mais altas.

Termino com o que ele deixou escrito no meu programa do My Fair Lady “… Em My Fair Lady quase sogro, em West Side Story quase pai”.

Muito obrigado, Fran, por ter tido a oportunidade de compartilhar sua sabedoria, seus humores, seu sorriso, sua alegria e suas tristezas. Merda!”

Fred Silveira

“Conheci o Fran há muitos anos, primeiro como ator. Eu era um daqueles adolescentes fanáticos que assistiam todas as peças. Cresci vendo ele brilhar em produções como O Jardim das Cerejeiras”, “Com a pulga atrás da orelha”, “O Doente imaginário”, “Pequenos Burgueses”, “O inspetor Geral”. Ficava bobo com seu carisma e com sua capacidade de fazer qualquer coisa brilhantemente. E com um carisma único de colocar o espetáculo que estava no bolso.

Sempre via o Fran jantando todas as noites na mesma mesa no restaurante Planetas, no Gigeto em São Paulo, sempre rodeado de velhos amigos. Era um figura paulista que a gente cresce ouvindo falar. Foi um dos fundadores da Royal Bexiga Company, uma geração de atores paulistas brilhantes, como Marcos Caruso, Jandira Martini, Eliane Rocha, Ileana Kowzinsck, Jussara Freire…

Assim que me mudei pra São Paulo fui trabalhar como assistente de cenografia de uma peça do Marcos Caruso que o Fran produzia e fiquei amigo e filho dessa turma toda, afinal eu tinha apenas 16 anos.

Tive o prazer de estar perto deles todos muito cedo na minha vida e sempre fui adotado, mimado e protegido por essa turma de feras. Jantar após os ensaios era a melhor parte da vida. Eu ficava ouvindo eles contarem historias  às gargalhadas. Ficava imaginando como eu queria ser como eles, e como gente de teatro era interessante. Queria ser igual àquela gente pra ter direito a estar  naquela mesa ao lado deles, ter histórias tão engraçadas e brilhantes pra contar e gargalhar dos erros e fracassos. Acima de tudo queria ser como o Fran, que  roubava a noite, pois onde ele estava era uma festa. Até seu mau humor era engraçado.

Vim pro Rio e perdemos o contato. Anos mais tarde fui fazer cenografia de Medeia com o Takla e ele era o Jasão. E parecia que a gente nunca tinha se afastado. Ficamos reconectados  imediatamente. Sempre com seus olhares de perfil e comentários brilhantes e ácidos nos momentos certos, com um tempo de comédia incomum tanto na vida como em cena. Estar ao seu lado era ingresso para a alegria.

A primeira pessoa que eu convidei para o Tio Max de “A Noviça Rebelde” foi o  Fran, mas ele havia acabado de aceitar o convite pra fazer o “West Side Story” do Takla. Mas assim que soube que o Fernando Eiras sairia na temporada do Rio eu o convidei de novo. Fran prontamente aceitou, sem nem ver a peça. Ele era assim. De decisões.

Ele tem uma historia de vida linda. Trabalhava como advogado em uma firma no Rio e estava super estabilizado. Uma noite foi assistir o ‘Hair’ – isso em 1970 – e disse: ‘é isso que eu quero fazer da  vida’. Largou tudo. Sem lenço e sem documento. Saiu do escritório e fim. Pra sobreviver passou a tocar piano em bares com música ao vivo e num desses bares, numa madrugada lá pelas tantas entra um jovem casal e pede para o Fran dar uma canja no piano. Eram ninguém mais, ninguém menos que as estrelas do ‘Hair’, Armando Bógus e Sonia Braga! Eles ficaram encantados vendo o Fran tocar piano e cantar e contar suas loucuras. Imediatamente o convidam pra audicionar para uma substituição que haveria no ‘Hair’ no dia seguinte. Parecia uma piada cósmica. Fran, que  havia largado tudo pelo ‘Hair’ estava sendo procurado pra audicionar para ‘Hair’ sem nunca ter ida bater a porta de ninguém. Ele fez audição em 1970, passou a integrar o elenco brasileiro de ‘Hair’ e nunca mais largou a carreira.

Nos últimos anos o Fran voltou a sua origem: o musical. Fez trabalhos inesquecíveis no ‘My Fair Lady’, no ‘West Side Story’ e, ultimamente estava colocando a Noviça Rebelde no bolso como sempre fez desde que eu o conheci lá em 86!  Seu delicioso Tio Max vai ficar pra sempre na minha memória. O Fran saiu da minha vida como entrou: de repente, sem pedir licença e sem muito chororô. Sem frescura. Saiu e bateu a porta! O mais bonito é pensar que ele no domingo estava sendo aplaudido por mil pessoas enlouquecidas com seu talento: Bravo Fran!!!

Charles Möeller